Za organizację koncertu odpowiada Knock Out Productions.

Szczegóły koncertu:

• Data: 16 listopada

• Miejsce: Katowice, Spodek

• Zagrają: Papa Roach, Landmvrks, Sleep Theory

• Bilety: Knock Out Music Store (druki kolekcjonerskie) oraz eBilet.pl

Ceny biletów:

• Miejsca stojące: 304 / 325 zł

• Miejsca siedzące: 234 – 405 zł

O zespołach:

• Papa Roach (USA) – nu-metal Dacie wiarę, że formacja powstała już w 1993 roku? Mimo upływu lat kalifornijskie legendy gatunku nie tracą ani odrobiny swojej zaraźliwej energii. Ich największe hity, takie jak „Last Resort” czy „Scars”, to absolutny kanon muzyki przełomu wieków. Papa Roach nie żyją jednak wyłącznie przeszłością – ich nowoczesny nu-metalowy styl wciąż przyciąga świeżością, chwytliwością i dojrzałością. Do Katowic przywiozą ze sobą nowy materiał, którego pierwsze fragmenty polska publiczność mogła usłyszeć podczas festiwalowego koncertu w Krakowie.

• Landmvrks (Francja) – metalcore Francuzi z Landmvrks doskonale wiedzą, że w muzyce najważniejsze są po prostu dobre utwory. Bezkompromisowo łączą nowoczesny metalcore z elementami popu i rocka, wykazując się przy tym absolutnie mistrzowskim wyczuciem songwriterskim i ogromną dynamiką.

• Sleep Theory (USA) – alternative metal / alternative rock Działają od 2019 roku i w błyskawicznym tempie zdobywają uznanie fanów mocnych brzmień. Sleep Theory przywracają najlepsze wibracje alternatywnego metalu z przełomu tysiącleci – serwują nośny groove, charakterystyczne skrecze, rwane riffy oraz potężne refreny stworzone do wspólnego śpiewania pod sceną.

Organizator apeluje o kupowanie biletów wyłącznie w autoryzowanych punktach sprzedaży. Regulamin wydarzenia dostępny jest na stronie Knock Out Productions.

Artykuł Papa Roach, Landmvrks i Sleep Theory już wkrótce w Katowicach pochodzi z serwisu KVLT.

Plan trasy koncertowej przedstawia się następująco:

25.09.2026 – Katowice, Piąty Dom
26.09.2026 – Wodzisław Śląski, Club Amber
09.10.2026 – Wrocław, Liverpool
10.10.2026 – Poznań, Schron
16.10.2026 – Warszawa, VooDoo
17.10.2026 – Elbląg, Mjazzga
18.10.2026 – Białystok, Podlaska Adamczycha
13.11.2026 – Tarnów, Piwnica Przepraszam
14.11.2026 – Lublin, Graffiti

Bilety w cenach:
– przedsprzedaż online: 50 PLN
– w dniu koncertu na bramce: 70 PLN
– młodzież do lat 18 (na bramce): 30 PLN
do nabycia na Stage24.pl

DEADLINE to post-death metalowy zespół z Tychów działający od 2004 roku. Brzmienie zespołu ugruntował ich trzeci i najpotężniejszy album „Dust, Bones and Oblivion” wydany w 2022 roku. W 2025 roku zespół zwyciężył Wacken Metal Battle Poland, co zaowocowało występem na Wacken Open Air. Muzyka Deadline to niekonwencjonalne połączenie death i post metalu, wzbogacone postapokaliptycznymi tekstami oraz charakterystycznymi melodiami, wymykające się jednoznacznym gatunkowym klasyfikacjom. Ciężkie, techniczne riffy połączone z groovem oraz kosmicznymi ambientami są znakiem rozpoznawczym zespołu.

IMPERIAL SIN powstał w 2008 roku, a w 2018 roku zarejestrował i wydał debiutancki krążek pt. „Ritual Murder”. Od samego początku zespół łączył różne podgatunki i style muzyki metalowej z racji zróżnicowanych inspiracji poszczególnych członków zespołu. W 2022 roku zespół zaangażował do współpracy znanego nauczyciela ekstremalnych wokali Mateusza Sibilę, co zaowocowało drugim krążkiem pt. „Reality Denied” przy którym zespół ukształtował swoje brzmienie i charakter. Imperial Sin jest jednym z finalistów polskiej edycji Bloodstock Metal 2 The Masses 2025. Aktualnie zespół intensywnie pracuje nad trzecim krążkiem, który będą promować tej jesieni.

BLACK STAR MANTRA to stołeczna kapela obracająca się w klimatach progresywnego i nowoczesnego metalu, meandrująca pomiędzy światem marzeń, lęków, fobii i nadziei na lepsze jutro. Ciężkie, nowoczesne granie z dodatkiem elektroniki, agresywne wokale, patetyczne melodie i wciągające riffy. Na koncie zespołu jest instrumentalne EP – Hourglass i wydany w lutym ubiegłego roku długogrający album Escape Reality. Obecnie trwają prace nad kolejnym wydawnictwem.

Artykuł DEADLINE, IMPERIAL SIN i BLACK STAR MANTRA ruszają we współną trasę koncertową pochodzi z serwisu KVLT.

Podczas części koncertów zespoły będą wymieniać się rolą głównej gwiazdy wieczoru. W Wielkiej Brytanii i Irlandii trasie przewodzić będzie Trivium, natomiast In Flames pojawią się jako gość specjalny. W krajach skandynawskich sytuacja będzie odwrotna, a na pozostałych przystankach oba zespoły otrzymają równorzędny status.

Skład koncertowego pakietu uzupełnią Paleface Swiss oraz VOLA, którzy będą otwierać wszystkie zaplanowane występy.

W komentarzu do ogłoszenia trasy członkowie Trivium napisali:

Jesteśmy niezwykle podekscytowani ponownym połączeniem sił z naszymi wieloletnimi przyjaciółmi z In Flames podczas kolejnej legendarnej trasy po Europie i Wielkiej Brytanii. Z Paleface Swiss oraz VOLA w składzie będzie to naprawdę potężny zestaw. Nowa era Trivium właśnie się rozpoczyna. Widzimy się pod sceną!

Z kolei In Flames dodali:

Cieszymy się, że wracamy do Europy razem z naszymi starymi przyjaciółmi z Trivium! Paleface Swiss i VOLA dopełniają wyjątkowo mocny skład. Nie możecie przegapić tego metalowego wieczoru. Do zobaczenia już wkrótce!

Plan trasy koncertowej przedstawia się następująco:

29.03.2027 – IE – Dublin, 3Arena
31.03.2027 – UK – Glasgow, The OVO Hydro
02.04.2027 – UK – Manchester, Co-op Live
03.04.2027 – UK – Londyn, Alexandra Palace
04.04.2027 – UK – Cardiff, Utilita Arena Cardiff
06.04.2027 – BE – Bruksela, Forest National
07.04.2027 – FR – Paryż, Zenith
09.04.2027 – DE – Hamburg, Sporthalle
10.04.2027 – DE – Drezno, Messe Dresden
11.04.2027 – DE – Berlin, Velodrom
13.04.2027 – LU – Esch-sur-Alzette, Rockhal
14.04.2027 – CH – Berno, Festhalle
16.04.2027 – DE – Frankfurt, Festhalle
17.04.2027 – DE – Düsseldorf, PSD Bank Dome
18.04.2027 – NL – Amsterdam, AFAS Live
20.04.2027 – CZ – Praga, O2 Universum
21.04.2027 – AT – Wiedeń, Stadthalle
23.04.2027 – DE – Stuttgart, Schleyer-Halle
24.04.2027 – DE – Monachium, Zenith
25.04.2027 – DE – Bamberg, Brose Arena
27.04.2027 – DK – Kopenhaga, K.B. Hallen
29.04.2027 – NO – Oslo, Spektrum
01.05.2027 – SE – Sztokholm, Avicii Arena
03.05.2027 – FI – Tampere, Nokia Arena
05.05.2027 – LV – Ryga, Xiaomi Arena
07.05.2027 – PL – Katowice, Spodek

Bilety będzie można zakupić od 28 sierpnia bieżącego roku tutaj.

Artykuł TRIVIUM i IN FLAMES wspólna trasa po Europie, w maju 2027 r. roku koncert w Polsce pochodzi z serwisu KVLT.

Zespół, który dziś funkcjonuje jako trio, wywodzi się z solowego projektu Piotra Kality. Początkowo muzyk samodzielnie komponował, nagrywał i miksował materiał w wynajmowanym pokoju w Katowicach. Prace nad pierwszymi utworami rozpoczęły się w 2021 roku, a efektem była wydana dwa lata później EP-ka „przeprosiny”, która spotkała się z bardzo ciepłym przyjęciem wśród odbiorców alternatywnej i emocjonalnej muzyki gitarowej. Niedługo po premierze skład uzupełnili Wiktor Skora (perkusja) oraz Jasiek Szczepańczyk (bas, wokale wspierające).

Debiutancki LP grupy ma trwać nieco ponad 35 minut i stanowi rozwinięcie pomysłów znanych z wcześniejszych wydawnictw, w tym splitu nagranego wspólnie z zespołem trujące kwiaty. Fundamentem brzmienia pozostają emo i shoegaze, jednak muzycy wyraźnie wychodzą poza gatunkowe ramy. Na „femme” nie zabrakło odniesień do alternatywnego rocka, a miejscami pojawiają się również zaskakujące inspiracje country czy nawet black metalem.

Równie istotną rolę odgrywa warstwa tekstowa. „femme” przedstawia historię opartą na motywie obsesyjnego uczucia do postaci istniejącej wyłącznie we śnie. To koncepcyjna opowieść o ucieczce w emocje, balansująca między zakochaniem, melancholią i stopniowym zacieraniem granicy pomiędzy jawą a rzeczywistością senną. Tym samym przeprosiny ponownie sięgają po tematy obecne już w ich wcześniejszej twórczości: śmierć, samotność, bezsilność oraz trudną relację człowieka z własnymi wspomnieniami i pragnieniami.

Jeżeli wydane dotychczas single są reprezentatywne dla całości materiału, „femme” może okazać się jedną z ciekawszych krajowych propozycji na styku emo, shoegaze’u i szeroko rozumianej alternatywy w tym roku.

Tracklista:
01. intro [noc]
02. sęp
03. xylometazolin
04. księżycowe pustkowia
05. wiadomości
06. a więc jestem tylko głupcem oślepionym przez blask słońca
07. no cóż, żegnaj
08. jej dotyk
09. samochód [we mgle]
10. jezioro marzeń
11. byłaś tylko snem
12. outro [dzień]

Artykuł Katowickie PRZEPROSINY zapowiadają debiutancki album „femme”: emo, shoegaze i black metal pochodzi z serwisu KVLT.

Album z 1999 roku doczekał się nowego miksu przygotowanego przez Bruce’a Soorda (The Pineapple Thief). Materiał został zremiksowany zarówno w stereo, jak i w formatach przestrzennych 5.1 Surround oraz Dolby Atmos.

Nowe życie albumu „J-Tull Dot Com”

Wydany pierwotnie w 1999 roku album „J-Tull Dot Com” dokumentował okres zmian zarówno w świecie muzyki, jak i rozwijających się technologii przełomu tysiącleci. Zespół połączył wówczas charakterystyczne dla siebie elementy folk rocka i rocka progresywnego z bardziej współczesnym podejściem do produkcji.

Na płycie usłyszymy skład tworzący wówczas Jethro Tull: Ian Anderson, Martin Barre, Andrew Giddings, Doane Perry oraz Jonathan Noyce.

Zapowiedzią reedycji jest nowa wersja utworu „Spiral”, otwierającego oryginalne wydawnictwo.

Posłuchaj „Spiral” (2026 Remix):

Niepublikowane utwory i koncert z Katowic

Największą atrakcją wydawnictwa będzie bogaty zestaw materiałów dodatkowych. W limitowanym wydaniu znajdą się aż sześć wcześniej niepublikowanych nagrań studyjnych oraz trzy utwory koncertowe zarejestrowane podczas trasy Jethro Tull w 2000 roku.

Szczególne zainteresowanie polskich fanów może wzbudzić fakt, że koncertowe bonusy pochodzą z występu zespołu w Katowicach.

Pierwsze wydanie albumu na winylu

„J-Tull Dot Com: Another Cast Of The Net” będzie również pierwszą w historii okazją do nabycia tego materiału na winylu. Wydawnictwo ukaże się w formacie 180-gramowego podwójnego winyla w rozkładanej okładce (gatefold), zawierającego remix z 2026 roku oraz dodatkowy materiał studyjny.

Zawartość wydawnictwa

Limitowana edycja 3CD + Blu-ray zawiera:

• CD1 – oryginalny miks albumu „J-Tull Dot Com”
• CD2 – remix 2026 autorstwa Bruce’a Soorda
• CD3 – materiały dodatkowe i utwory koncertowe
• Blu-ray – Dolby Atmos, 5.1 Surround Sound oraz miks stereo 24-bit
• 36-stronicową książeczkę z komentarzami Martina Webba i archiwalnymi zdjęciami

Bonusy na CD3

• Aborted Soliloquy (niepublikowany wcześniej utwór)
• Dot Com Acoustic (niepublikowany wcześniej utwór)
• It All Trickles Down
• Recollection No 5 (niepublikowany wcześniej utwór)
• Pipes (Close To You) (niepublikowany wcześniej utwór)
• Sad Suit (niepublikowany wcześniej utwór)
• Stigmata (niepublikowany wcześniej utwór)
• The Secret Language of Birds (2026 Remix)
• Hunt By Numbers (Live in Katowice, 2000) (niepublikowany wcześniej utwór)
• Dot Com (Live in Katowice, 2000) (niepublikowany wcześniej utwór)
• AWOL (Live in Katowice, 2000) (niepublikowany wcześniej utwór)

Zobacz trailer wydawnictwa

Przedsprzedaż

Wydawnictwo można już zamawiać w przedsprzedaży pod tym adresem.

Artykuł JETHRO TULL zapowiada rozszerzoną reedycję „J-Tull Dot Com” z niepublikowanymi nagraniami pochodzi z serwisu KVLT.

Sprawdzamy, jak wyglądało widowisko w Teatrze Szekspirowskim i czy spełniło oczekiwania fanów.

Po niedawnej wizycie na Śląsku i spotkaniu z Metalliką, pod koniec ubiegłego tygodnia wybrałem się do Gdańska na spotkanie.. ze Śląskiem. To właśnie w stolicy Pomorza, w miejscowym Teatrze Szekspirowskim miałem okazję wziąć udział w jednej z odsłon mini-trasy, organizowanej pod szyldem Furia Gra KINO, będącej odpryskiem wydarzenia zrealizowanego w zeszłym roku z okazji 25-lecia Filmoteki Śląskiej.

Pominę w tym miejscu opis tego, jak wyjątkowym zespołem jest Furia, jak niepowtarzalną i własną gra muzykę oraz jak oryginalną koncepcję od lat, nieustannie na siebie wymyśla. Na ten temat powiedziano i napisano już niemal wszystko, przejdę więc od razu do sedna, skupiając się na wrażeniach, których dostarczyło mi gdańskie widowisko.

Czym jest projekt Furia Gra Kino?

Po eksploracji teatru i zaaranżowaniu mezaliansu muzyki metalowej ze sztuką dramatu, grupa postanowiła uzupełnić swoje artystyczne portfolio o kino. Zapożyczyła w tym celu z archiwów Filmoteki Śląskiej wiekowe produkcje dokumentalne, wzbogaciła je autorskimi animacjami i podjęła się zaprezentowania ich miksu przy akompaniamencie muzyki pochodzącej z dwóch ostatnich płyt studyjnych – Księżyc Milczy Luty i Huty Luna (umyślnie nie wliczam w ich poczet w Śnialni).

Katowicki kwartet zawsze była zespołem emanującym śląskością, jednak do tej pory dziedzictwo społeczne, kulturowe, historyczne i przemysłowe tego regionu nie było w jego sztuce tak bezpośrednio wyeksponowane. Bo, czy ktokolwiek przed seansem spodziewał się, że film dokumentalny, relacjonujący budowę katowickiego Spodka, może być w swoim wydźwięku tak black metalowy?

Karkołomna na pozór idea zestawienia muzyki metalowej z filmami dokumentującymi życie Śląska sprzed kilku dekad, bardzo szybko przerodziła się w zjawiskowo zazębiający się spektakl. Kluczem do udanej percepcji widowiska było poddanie się czemuś w rodzaju podświadomej synchronizacji, pozwalającej doszukać się zgodności kształtów, symboli i znaczeń w niezależnych od siebie (lecz współwystępujących) elementach. Dokładnie takiemu muzyczno-wizualnemu testowi Rorschacha poddał zgromadzonych w gdańskim teatrze, pochodzący z Katowic „zespół pleśni i końca”.

Wrażenia po widowisku w Gdańsku

Pręty zbrojeniowe, beton, smar, ogień hutniczego pieca, kopalnie, hałdy i nasypy kolejowe. I w samym środku człowiek – z jednej strony jakby siłą uwięziony w tym przemysłowo zdegradowanym i wrogim świecie – z drugiej żyjący z nim w przedziwnej, ścisłej i niepowtarzalnej symbiozie.
Poprzez wzbogacenie wyświetlanych filmów o fantazyjne animacje, udało się twórcom wywołać też efekt surrealizmu i błądzenia na granicy jawy i snu – niczym w lynchowskiej Głowie do wycierania, podczas której widz nie ma pewności, czy wydarzenia ekranowe są tylko wytworem zmęczonej wyobraźni bohatera, przemierzającego przemysłowo-fabryczne labirynty, czy też elementem obiektywnego świata.

Organizacja i przebieg koncertu

Zachwalając treść nie mogę przejść jednak obojętnie obok formy – i tutaj niestety muszę wspomnieć o kilku zawadzających elementach. Myślę tu przede wszystkim o niefortunnie zaprojektowanych balkonach Teatru Szekspirowskiego, których drewniane filary w zasadzie uniemożliwiały znalezienie miejsca, pozwalającego na bezproblemowe oglądanie gdańskiego koncertu. Uczestnicy pomorskiej odsłony tour mogli też jedynie pozazdrościć tym, którzy zdecydowali się na udział w wydarzeniu w krakowskim Studiu, nagłośnionym z wykorzystaniem innowacyjnego, „immersyjnego” systemu dźwiękowego. Szkoda, że nie udało się zapewnić podobnych warunków w większej liczbie miast na trasie.

Jeśli zaś chodzi o przebieg samego koncertu, to zmieniłbym w nim na pewno wyważenie akcentów między utworami, a (miejscami zbyt długimi) fragmentami czytanymi w przerwach przez lektora. Skrócenie tych drugich pozwoliłoby moim zdaniem zwiększyć ich impakt, podkręcając przy okazji dynamikę spektaklu.

Czy warto było wziąć udział?

Wszystkie te spostrzeżenia są jednak didaskaliami, które w żadnym stopniu nie umniejszają temu, że wraz z projektem Furia gra KINO, katowicki zespół przekroczył kolejny próg, dzielący formy jego artystycznego wyrazu. Dopisując do swojego magicznego, muzycznego świata aspekt kinowy, a do wykutego przez siebie określenia „nekrofolk” przymiotnik „industrialny”.

Setlista Furia gra Kino – Gdańsk 2026

• Za ćmą, w dym
• Swawola, niewola
• Na koń!
• Grzej
• Spanie polskie
• Idź!
• Wyjcie psy
• Maska masce
• Ciało
• Zamawianie wirujących Sarmatów (czwarte)
• Gore!
• Zwykłe czary wieją

P.s – słowa uznania należą się całej ekipie, zaangażowanej w prace nad projektem – napisy końcowe wyeksponowały, jak wiele liczy ona osób i jaki ogrom wysiłku kosztowało ją przygotowanie tak kompleksowego przedsięwzięcia.

Autorką zdjęć jest Wiktoria Wójcik, a do pełnej galerii z koncertu w Krakowie zapraszamy poniżej.

Furia gra KINO – Kraków (24.05.2026)

Artykuł Furia gra KINO – relacja z koncertu, Gdańsk (22.05.2026) pochodzi z serwisu KVLT.

31.10.2026 – Katowice, MCK (wydarzenie)

Organizatorzy ogłosili drugi zespół, który zagra na imprezie. Na tegorocznej edycji Death Ceremony wystąpi:

Bloodbath

Wcześniej potwierdzono udział:

Hellhammer

Black Silesia Productions o zespołach:

W Noc Dziadów, gdy przenikają się światy żywych i umarłych, a dusze przodków powracają by odwiedzić bliskich, zapraszamy Was na wydarzenie szczególne.

DEATH CEREMONY to nowa formuła jesiennego festiwalu poświęconego tym najbardziej apokaliptycznym odmianom metalu.

Hellhammer (Szwajcaria, speed/thrash/black metal) – zespół założony w 1982 roku przez Toma G. Warriora uważany razem z Venom i Bathory za pionierów black metalu oraz ogólnie pojętego metalu ekstremalnego.

Bloodbath (Szwecja, death metal) – inspirowana klasyczną szwedzką oraz florydzką sceną death metalową, kultowa już formacja, w skład której wchodzą muzycy Katatonii oraz Paradise Lost.

Wkrótce więcej informacji.

Artykuł Szwedzki death metalowy zespół na DEATH CEREMONY 2026 pochodzi z serwisu KVLT.

Potężne riffy w nowym brzmieniu, ogromna dawka energii i klimat, jaki potrafią stworzyć wyłącznie oni. Titus, Litza, Popcorn i Ślimak razem na jednej scenie – oryginalny skład, na którego powrót fani czekali przez dekady.

Old Iron Biceps Tour to koncerty zarówno dla tych, którzy wychowali się na „Are You a Rebel?”, jak i dla tych, którzy dopiero chcą doświadczyć, czym jest prawdziwa legenda
polskiego metalu na żywo! Spodziewajcie się klasyków w nowych odsłonach i atmosfery, który rozgrzeje hale do czerwoności. Zagrają cztery wyjątkowe, ekskluzywne koncerty w miejscach stworzonych dla mocnych brzmień – tam, gdzie każdy dźwięk gitary i uderzenie perkusji wybrzmi dokładnie tak, jak powinno:

Podczas Old Iron Biceps Tour 2026 grupa zagra:

27.11.2026 – Katowice, MCK
29.11.2026 – Gdynia, Polsat Plus Arena
05.12.2026 – Wrocław, Terminal Event Center
12.12.2026 – Warszawa, Progresja

W roli supportu wystąpi Diving Stove – młody warszawski trash metalowy band, który coraz mocniej zaznacza swoją obecność na polskiej scenie!

Bilety można zakupić tutaj.

Artykuł ACID DRINKERS zapowiada trasę koncertową OLD IRON BICEPS TOUR 2026 pochodzi z serwisu KVLT.

Oto pełny lineup imprezy:
– Optical Sun (Lublin | Sludge/Post Metal);
– PEMOD (Myślenice | Stoner/Doom);
– Źrenice (Lublin | Folk/Post Metal);
– Stonemonster (Katowice | Stoner/Metal/Grunge)

Wydarzenie odbędzie się:
8.05.2026 – Katowice, Piąty Dom (wydarzenie)

Bilety w cenie 40/50 zł można nabyć TUTAJ.

Artykuł Sludge’owy OPTICAL SUN i post/folkowe ŹRENICE już dzisiaj w Katowicach. Znamy supporty pochodzi z serwisu KVLT.

Polski odcinek trasy Lili Refrain (dwa dni wcześniej grała w Aleksandrowie Łódzkim, a poprzedniego dnia w Krakowie) rozpoczynały występy Moriah Woods.
Artystka z Colorado dysponuje mocnym wokalem, w Piątym Domu jej repertuar wypadł ponadto jeszcze ciekawiej, niż miałam okazję usłyszeć wcześniej.

Chociaż kompozycje pozostały w dużej mierze minimalistyczne, z zapętlonymi motywami przewodnimi i trzonem w postaci głosu Amerykanki, to każdy z utworów miał w sobie transowy, mistyczny klimat. Było w tym trochę folku, nieco Americany, coś z ambientu… pojawił się nawet cover utworu Chrisa Isaaka. Mowa tu oczywiście o Wicked Game, zresztą bardzo przejmująco zinterpretowanym. Moriah zadedykowała go organizatorowi wydarzenia, co sprawiło, że utwór zabrzmiał jeszcze lepiej.

Nie obyło się bez podziękowań dla dźwiękowca, głównej wykonawczyni wieczoru, jak i dla widowni – nie było wątpliwości, że set Moriah Woods został ciepło przyjęty. Trwające dość długo oklaski, w pełni skupiona publika z zaciekawieniem słuchająca występu artystki – naprawdę świetne show na rozpoczęcie wieczoru.

Lili Refrain, inaczej niż to mają w zwyczaju np. Eivør czy Myrkur dobierające muzyków sesyjnych na swoje koncerty, występuje na żywo sama. Z jednej strony mamy tu zróżnicowane instrumentarium, z drugiej zapętlone po nagraniu na żywo wokale – rozwiązania, po które sięga, zawsze się sprawdzają.

Przed występem Lili Refrain przechadzała się pośród widowni, potrząsając trzymanymi w dłońmi dzwonkami. Dźwięk został następnie nagrany i zapętlony, a sama występująca dała się poznać od niesamowicie otwartej, zwyczajnie ludzkiej strony. Zero napinki, dystansu czy sztuczności – po prostu artystka ciesząca się z tego, że jest wśród ludzi.
Świetny pomysł na siebie, a przy okazji chyba najlepsza rzecz, jaką można zrobić na niewyprzedanym koncercie, przy czym „niewyprzedany” nie oznacza „słabo się sprzedający”. Tutaj muszę przyznać, że chociaż gig odbył się w środę, to frekwencja była wyższa, niż w Piątym Domu bywa w weekendy!

Po krótkim wstępie w klubie rozległy się dźwięki utworu Ichor. Dzięki tak dobremu trackowi otwierającemu można było od razu poznać się na muzycznym kunszcie głównej gwiazdy wieczoru – pierwsze dźwięki dzwonków oraz bębna stanowiły tło dla imponującego wokalu, tak donośnego, że momentami można było się zdziwić, jak drobna osoba nim dysponuje.
Kolejny plus stosunkowo małego koncertu – dźwiękowy rytuał Lili Refrain można było wręcz poczuć na własnej skórze.

Na scenie znajdowało się między innymi pięć mikrofonów do loopów, które artystka zaprezentowała w przerwie przed utworem Nagal. Zapętlone dźwięki, które nadawały przestrzeni jej muzyce, zostały dodatkowo pokazane na przykładzie tego, co mówiła do publiczności – kwestie, które skierowała do widowni, zostały nagrane i nałożone na siebie, stanowiąc nieoczywisty wstęp do utworu z najnowszego albumu.

Różnorodne, ale stosunkowo proste instrumentarium – wokal, gitara, dwa syntezatory oraz ustawiony po boku sceny bęben – wystarczyły, żeby występ artystki nabrał cech pogańskiego obrzędu. Nie obyło się bez wzniosłego, bardzo „wiedźmowego” Mami Wata czy mocnego Ahi Tapu z wybijanym na bębnie rytmem.
Na setliście znalazło się również miejsce dla Travellers, aranżacji nabierającej ciężaru i klimatu dzięki gitarze i niezmiennie hipnotyzującemu wokalowi. Czysty śpiew, szepty przypominające rzucane zaklęcia, a nawet okazjonalny, niski wokal brzmiący niczym skrzyżowanie growlu ze śpiewem gardłowym – Lili Refrain ma świetne możliwości wokalne, a wszyscy zebrani w Piątym Domu otrzymali doskonałą okazję się o tym przekonać.

Lili Refrain wielokrotnie dziękowała zebranej w klubie widowni, wyraźnie zadowolona z tego, że po raz pierwszy może zagrać w Katowicach. Pozostaje liczyć na to, że nie będzie to jej ostatni śląski koncert i czekać na kolejny występ. Tak udany wieczór zasługuje na powtórkę!

Artykuł Lili Refrain, Moriah Woods – Katowice (15.04.2026) pochodzi z serwisu KVLT.