NUNSLAUGHTER od dekad pozostają jednym z najbardziej rozpoznawalnych przedstawicieli amerykańskiego undergroundowego death metalu. Na „Satanic Chaos Legions” zespół po raz kolejny serwuje bezkompromisową mieszankę brudnego death metalu, blackmetalowej agresji i antyreligijnej estetyki, z której słynie od początku swojej działalności.

Nowy singiel „Listen to the Lies” nie pozostawia wątpliwości co do przekazu. Wokalista Don of the Dead komentuje:

„Religia jest największym, ociekającym krwią kłamstwem, jakie kiedykolwiek narzucono ludzkości! Zerwijcie opaskę z oczu i zacznijcie używać, do cholery, zdrowego rozsądku, wy bezmózgie, ignoranckie dupki! Nie słuchajcie tych kłamstw.”

Utwór stanowi jedną z najbardziej bezpośrednich kompozycji na albumie i doskonale oddaje charakter całego wydawnictwa, które pełne jest bluźnierczych tekstów, piekielnej atmosfery i klasycznego, oldschoolowego deathmetalowego rzemiosła.

Obejrzyj teledysk do „Listen to the Lies”

Tracklista „Satanic Chaos Legions”

1. Satanic Chaos Legions
2. Jesus Fu*king Dies
3. Unsacrament
4. Christian Ruse
5. Die Your Own Death
6. Rotten Messiah
7. Peukharist
8. In the Flames of Inferno
9. Heavenless
10. Lucifer the Light
11. Cathedral Stench
12. Listen to the Lies
13. Infernal Reign
14. The Spear of Satan

Artykuł NUNSLAUGHTER prezentuje klip do „Listen to the Lies” z nowego albumu „Satanic Chaos Legions” pochodzi z serwisu KVLT.

Wcześniej muzycy zapowiadali album za pomocą pełnego pozytywnej energii singla „Glory Days”, będącego celebracją dwudziestoletniej przyjaźni, wspólnych marzeń i historii zespołu. Nowy utwór pokazuje jednak znacznie bardziej emocjonalne oblicze grupy.

Posłuchaj nowego singla „I’ll Be”

Jak wyjaśniają członkowie zespołu,„I’ll Be” opowiada o bezwarunkowym wsparciu i lojalności wobec drugiej osoby, niezależnie od okoliczności.

„Nasz nowy singiel ‘I’ll Be’ jest o bezwarunkowym wsparciu i obietnicy, że będziemy przy sobie bez względu na wszystko, szczególnie gdy życie staje się trudne. Przesłanie utworu można rozumieć na wiele sposobów: jako wyraz miłości, głębokiej przyjaźni lub wyjątkowej więzi między nami a naszymi fanami. W tym sensie ‘I’ll Be’ idealnie wpisuje się w emocjonalny świat naszego albumu.”

W komentarzu pojawia się również odniesienie do sytuacji Hannesa Brauna, który w 2025 roku zakończył działalność koncertową ze względów zdrowotnych. Mimo odejścia z funkcji wokalisty pozostaje ważną częścią zespołu jako autor, kompozytor, producent i jedna z jego głównych sił kreatywnych.

„Choć Hannes ustępuje z roli frontmana zespołu, nadal pozostanie jego członkiem, naszym przyjacielem i naszym bratem.”

Pod względem muzycznym„I’ll Be” łączy melancholijny nastrój z przesłaniem nadziei, tworząc kompozycję o wyraźnie stadionowym charakterze.

„Muzycznie ‘I’ll Be’ łączy odrobinę melancholii z niezachwianą nadzieją. Z tego połączenia powstał, naszym zdaniem, potężny, głęboko emocjonalny i prawdziwie stadionowy hymn.”

Przypomnijmy, że album„Kissin’ Dynamite” będzie wyjątkowy nie tylko ze względu na udział Brauna. Znajdzie się na nim sześć premierowych utworów oraz siedem nowych wersji kompozycji pochodzących z dwóch pierwszych płyt zespołu. Będzie to także pierwsze wydawnictwo w historii grupy opublikowane całkowicie samodzielnie za pośrednictwem własnej wytwórni.

Posłuchaj singla „Glory Days”

Tracklista albumu „Kissin’ Dynamite”

1. 1. Glory Days
   2. I Salute You (feat. Saltatio Mortis)
   3. Heart Attack
   4. Night Is Calling
   5. Out In The Rain (feat. Amaranthe)
   6. Love Me Hate Me
   7. Lie For Me (feat. Anna Brunner)
   8. I’ll Be
   9. Steel Of Swabia (feat. Primal Fear & Sam Totman)
   10. Against The World (feat. Eklipse)
   11. Nothing Breaks Like A Heart
   12. Only The Good Die Young
   13. Good In Goodbye

Przedsprzedaż nowego albumu KISSIN’ DYNAMITE

Album „Kissin’ Dynamite” będzie dostępny w kilku formatach (pre-order):

• CD Digipak
• CD Boxset
• MC (kaseta)
• LP Black (gatefold)
• LP Red Transparent (gatefold)
• LP Splatter (gatefold)
• Bundles CD + T-shirt
• Bundles LP + T-shirt

Artykuł KISSIN’ DYNAMITE prezentują singiel „I’ll Be”. Emocjonalna zapowiedź ostatniego albumu z Hannesem Braunem pochodzi z serwisu KVLT.

Trwający ponad siedem minut „Glass House, Mortal Rooms” ukazuje rozbudowane i nieustannie zmieniające się oblicze twórczości Polymoon. Zespół łączy w nim dynamiczne partie instrumentalne, świetliste gitarowe warstwy, hipnotyczne tekstury i wyraziste melodie. Do utworu powstał również teledysk.

Muzycy określają swój styl mianem „psychedelic post-gaze”. Materiał zawarty na „Mariposa Magic!” rozwija pomysły znane z wcześniejszych albumów grupy: „Caterpillars of Creation” oraz „Chrysalis”. Na nowej płycie Polymoon jeszcze mocniej koncentruje się na wielowarstwowych gitarach, powoli rozwijających się melodiach oraz psychodelicznych i hipnotycznych przestrzeniach dźwiękowych.

Album został nagrany i zmiksowany przez Valtteriego Väänänena w Lammaskallion Audio. Za mastering odpowiada Jaakko Viitalähde. Materiał przeznaczony na wydanie winylowe został bezpośrednio nacięty na lakierze i przekazany do tłoczni, co miało pozwolić na zachowanie pełnej dynamiki oraz ciepłego brzmienia oryginalnych nagrań.

Autorką fotografii wykorzystanej na okładce jest mieszkająca w Monachium artystka wizualna Elizaveta Porodina. Jej prace pojawiały się między innymi w kampaniach firm Dior, Louis Vuitton i Chanel, a wykonane przez nią portrety Zendayi, Brada Pitta oraz Belli Hadid publikowały międzynarodowe edycje magazynu „Vogue”.

„Mariposa Magic!” ukaże się na następujących formatach (pre-order):

• digipak CD,
• kaseta magnetofonowa,
• czarny winyl
• neonoworóżowy winyl
• przezroczysty winyl z brokatem.

Wszystkie trzy wersje winylowe zostaną umieszczone w rozkładanej okładce typu gatefold. W zestawie znajdą się również pasek OBI oraz dwustronny plakat w formacie A2.

Tracklista „Mariposa Magic!”

1. Ultra Bloom (7:29)
2. I End, You Begin (4:23)
3. Velvet Rain (6:34)
4. Lost In Sound, Found In Color (5:56)
5. Welcome To Another Dimension (7:51)
6. Glass House, Mortal Rooms (7:15)
7. Harvest Of Stars (6:06)

Artykuł POLYMOON zapowiada album „Mariposa Magic!”. Posłuchaj utworu „Glass House, Mortal Rooms” pochodzi z serwisu KVLT.

Na nowym albumie Justin K. Broadrick i Ben Green ponownie rozwijają charakterystyczne dla Godflesh połączenie industrialnego chłodu, mechanicznej rytmiki, potężnego basu i przytłaczających gitar. „Decay” będzie następcą wydanej w 2023 roku płyty Purge.

Oba wydawnictwa wyrosły z tej samej obszernej puli kompozycji. Broadrick najpierw wybrał utwory najlepiej odpowiadające koncepcji „Purge„, natomiast pozostały materiał zamierzał opublikować jako kolejny album. Wydanie płyty opóźniło się jednak ze względu na poszukiwania odpowiedniej wytwórni oraz późniejsze zmiany wprowadzone przez muzyka do ukończonych już nagrań.

Broadrick przyznał, że wieloletni, intensywny sposób śpiewania w Godflesh przyczynił się do pogłębienia problemów zdrowotnych. Wcześniej muzyk poinformował także o zakończeniu działalności koncertowej zespołu. „Decay” ma być przedostatnim pełnowymiarowym wydawnictwem w historii formacji.

Nowy materiał obejmie sześć kompozycji. Otwierający promocję singiel „Living/Ending” przynosi ciężkie, zapętlone riffy, pulsujący bas i bezlitosną rytmikę automatu perkusyjnego, pozostając rozpoznawalnym rozwinięciem brzmienia, które Godflesh kształtuje od końca lat 80.

Tracklista:

1. Master and Slave
2. Living/Ending
3. Feral Colony
4. Fear of Man
5. Fodder
6. Consume Me

Artykuł Brytyjski GODFLESH zapowiada przedostatni album „Decay”. Premiera singla „Living/Ending” pochodzi z serwisu KVLT.

Zespół z Mechelen od początku swojej działalności konsekwentnie rozwija własną muzyczną tożsamość, łącząc potężne, złożone struktury rytmiczne z melodyjnymi detalami i rozbudowaną atmosferą. W twórczości Hippotraktor intensywne, przytłaczające fragmenty przechodzą w momenty wyciszenia, by następnie ponownie eksplodować ciężarem i kontrolowanym chaosem.

„Oblivion Walker” pokazuje charakterystyczną dla grupy równowagę pomiędzy fizyczną siłą brzmienia a emocjonalną głębią. Utwór zapowiada album, na którym techniczne zaawansowanie nie staje się celem samym w sobie, lecz służy budowaniu atmosfery, narracji i napięcia.

Annihilist ma rozwinąć eksperymentalny kierunek obrany przez muzyków, łącząc monumentalny ciężar z selektywnością, przestrzenią i melancholią. Fundament kompozycji stanowi wizja gitarzysty Chiarana Verheydena, jednak ostateczny charakter materiału został ukształtowany przez współpracę wszystkich pięciu członków zespołu.

Choć Hippotraktor najczęściej kojarzony jest z progressive metalem, post-metalem i sludge metalem, muzycy unikają zamykania swojej twórczości w sztywnych ramach. Na nowym wydawnictwie rytmiczna złożoność spotyka się z filmową atmosferą, wyrazistym groove’em oraz bardziej intymnymi i melancholijnymi fragmentami.

Album otworzy kompozycja „I Breathe, I Am„, natomiast całość zwieńczy zdekonstruowany finał „A Different Now„. Według zapowiedzi „Annihilist” ma być materiałem jednocześnie ciężkim, progresywnym i emocjonalnym, ale pozbawionym niepotrzebnej technicznej demonstracyjności.

Tracklista:

1. I Breathe, I Am
2. Courageous Apathy
3. Builder of Eden
4. Oblivion Walker
5. Annihilist
6. Everything Is Permissible
7. A Different Now

Artykuł HIPPOTRAKTOR zapowiada album „Annihilist”. Posłuchaj singla „Oblivion Walker” pochodzi z serwisu KVLT.

Formacja zapowiedziała swój czwarty album studyjny zatytułowany „Vyraj„. Wydawnictwo ukaże się 7 sierpnia 2026 roku nakładem Prophecy Productions. Nowy materiał ma być kolejnym dużym krokiem w artystycznym rozwoju DYMNA LOTVA. Choć fundamentem brzmienia grupy pozostają black metal i post-black metal, na Vyraj zespół jeszcze mocniej sięga po doom, heavy i progressive metal, elektronikę, gotycki mrok oraz elementy białoruskiego folkloru.

Koncepcyjną osią albumu jest tak zwana białoruska etnoastronomia. W słowiańskich wierzeniach rozgwieżdżone niebo wiąże się zarówno z podróżą, jak i zaświatami. Tytułowy Vyraj oznacza mityczną krainę, do której ptaki odlatują na zimę i gdzie dusze zmarłych odnajdują ostateczny spoczynek. W tej symbolice zespół splata dawne legendy z doświadczeniem przymusowej emigracji, utraty domu i pragnieniem powrotu.

Klip do singla „The Boat Of Despair” z Aaronem Stainthorpe’em

Pierwszym singlem promującym „Vyraj” był „The Boat Of Despair”. W utworze gościnnie wystąpił Aaron Stainthorpe, znany z High Parasite oraz wieloletniej działalności w My Dying Bride. Kompozycja sięga do symboliki przeprawy pomiędzy światem żywych i umarłych, a jej klimat dodatkowo podkreśla mroczny teledysk zrealizowany 40 metrów pod ziemią.

Klip do „The Boat Of Despair” został nakręcony w Zabytkowej Kopalni Srebra oraz Sztolni Czarnego Pstrąga w Tarnowskich Górach. Za reżyserię odpowiada Ryncuk Vystarobski.

Klip do singla „Return My Coffin Home” z udziałem Ingvarra

Drugim opublikowanym singlem jest „Return My Coffin Home”, w którym pojawił się Ingvarr z ukraińskiej formacji SCHREIGARM. Utwór został napisany w języku białoruskim i ukraińskim, a jego tematem jest głęboka tęsknota za ojczyzną oraz pragnienie powrotu do domu nawet po śmierci.

W kompozycji wykorzystano tradycyjne białoruskie zaklęcia ochronne oraz odniesienia do ukraińskiej pieśni ludowej „Plyve Kacha Po Tysyni”. Utwór został zadedykowany pamięci Bartka, zmarłego przyjaciela i fana zespołu. Za reżyserię teledysku ponownie odpowiada Ryncuk Vystarobski.

Nagrania, goście i creditsy

Na albumie „Vyraj„pojawiło się grono zaproszonych muzyków reprezentujących różne oblicza sceny metalowej i dark ambientowej.

• Aaron Stainthorpe (High Parasite, ex-My Dying Bride) – wokale w utworze „The Boat Of Despair”
• Ingvarr (Schreigarm) – wokale w utworze „Return My Coffin Home”
• Déhà (Wolvennest) – fretless bass w utworze „Return My Coffin Home”
• Deanna F. – harfa w utworze „Veha”
• Andrii „Deicider” Sovgar – chórki w utworze „Bu Samoje”
• Miraslava Palynskaya oraz Jan Palynski – dziecięce partie wokalne w utworze „Veha”
• Velzevul – dodatkowe wokale oraz efekty dźwiękowe (FX) w utworze „Return My Coffin Home”
• chór Balbuta w utworze „Bu Samoje”: Andrii „Deicider” Sovgar, Jan Mačuĺski, Aliaksandr Čarnuha, Jauhien, Mikita

Wizualna strona wydawnictwa również została silnie powiązana z główną ideą albumu. Zdjęcia wykorzystane na potrzeby okładki i książeczki albumu powstały podczas nocnej sesji w wymierającej białoruskiej wsi, z której pochodzą przodkowie wokalistki Nokt. Fotografie wykonano przy rodzinnym cmentarzu w czasie roju Perseidów, co bezpośrednio łączy oprawę graficzną z motywem gwiazd, śmierci, pamięci i drogi do mitycznego Vyraju.

Sesja nagraniowa albumu została zrealizowana w kilku studiach w Polsce. Partie perkusji nagrano pod okiem Piotra Nowaka w Studio Młyn w Bycinie, wokale zarejestrowano z pomocą Pavla Sinili w warszawskim Everest Studio, natomiast nagrania gitar i basu odbyły się w Hata Studio w Warszawie, gdzie za ich realizację odpowiadał Jauhien.

Za oprawę wizualną wydawnictwa odpowiada Jauhien, który przygotował zarówno okładkę albumu, jak i kompletny layout.

Formaty wydania i preorder

Album „Vyraj” ukaże się w kilku formatach. Wydawnictwo będzie dostępne jako:

• digital,
• CD digipak z 16-stronicową książeczką,
• gatefold LP na czarnym winylu,
• gatefold LP na winylu Jellyfish Galaxy marbled, limitowanym do 300 egzemplarzy,
• artbook 2-CD w twardej oprawie, format 18 x 18 cm, 60 stron, z dodatkowymi zdjęciami, liner notes oraz bonusowym CD zawierającym 8 dodatkowych utworów.

Preorder albumu Vyraj jest dostępny pod poniższymi adresami: SPKR Store | Prophecy Productions | Bandcamp – Vyraj | Bandcamp – Vyraj Deluxe Edition

Tracklista płyty „Vyraj”

1. Zory
2. Veha
3. The Boat Of Despair
4. Viedźmieragina
5. Niama Darohi
6. Bu Samoje
7. Ustań Za Mianie
8. Return My Coffin Home

Artykuł DYMNA LOTVA odsłaniają kolejne karty albumu „Vyraj” pochodzi z serwisu KVLT.

Marilyn Manson udostępnił premierowy utwór„Front Toward Enemy”, będący drugim singlem promującym nadchodzący album „One Assassination Under God – Chapter 2”. Pre-save wersji cyfrowej oraz pre-order wersji fizycznej nowej płyty jest dostępny pod tym linkiem.

Po niedawnej publikacji pierwszego singla zwiastującego nowe wydawnictwo, amerykański artysta powraca z kolejnym utworem.„Front Toward Enemy” kontynuuje mroczne i agresywne brzmienie, które Manson prezentuje na materiale przygotowanym z myślą o swoim dwunastym albumie studyjnym, „One Assassination Under God – Chapter 2”

Przy okazji premiery singla ogłoszono również specjalną edycję winylową albumu o nazwie „The Claymore”. Nazwa nawiązuje do charakterystycznego napisu znajdującego się na minach przeciwpiechotnych M18 Claymore: „Front Toward Enemy”. Wydanie będzie ograniczone do zaledwie 1800 egzemplarzy na całym świecie.

Posłuchaj nowego singla „Front Toward Enemy”

Obejrzyj klip do „Exit Wound”

Tracklista płyty „One Assassination Under God – Chapter 2”

1. Unalive
2. Don’t Answer The Door
3. Front Toward Enemy
4. All The Vilest Things
5. None Of The Suns
6. Lucifer’s Teardrop
7. The Arsonist
8. Exit Wound
9. Enantiomorph

Artykuł MARILYN MANSON prezentuje singiel „Front Toward Enemy” z albumu „One Assassination Under God – Chapter 2” pochodzi z serwisu KVLT.

Nowy utwór stanowi nie tylko zapowiedź kolejnego etapu działalności zespołu, ale również symbol pełnej niezależności artystycznej. Dzięki DEA†H Records muzycy zamierzają samodzielnie kształtować swoją wizję, działalność wydawniczą oraz relacje z fanami, bez konieczności kompromisów narzucanych przez zewnętrzne podmioty.

Tytuł singla jest skrótem od słowa „Symptom”. Warstwa liryczna utworu koncentruje się na złożoności ludzkiej natury i nieustannej walce pomiędzy światłem a mrokiem, pewnością a zwątpieniem. Zespół podkreśla, że życie nie jest zbiorem skrajności, lecz funkcjonuje w wielu odcieniach szarości, a każdy człowiek nosi w sobie zarówno to, co piękne, jak i to, co wolałby ukryć przed światem.

Za produkcję „Sx” odpowiada Carl Bown, znany ze współpracy m.in. z Sleep Token oraz Bullet For My Valentine. Kompozycja zachowuje charakterystyczną dla BURY TOMORROW intensywność i ciężar, jednocześnie otwierając się na nowe inspiracje. W utworze słychać wpływy industrialu, darkwave’u oraz muzyki elektronicznej, które nadają całości bardziej mroczny i gotycki charakter.

„Sx” wyznacza kierunek, którym zespół zamierza podążać w nadchodzących miesiącach. To odważne połączenie nowoczesnego metalcore’u z atmosferycznymi i elektronicznymi elementami, które mogą okazać się kluczowe dla przyszłego brzmienia Brytyjczyków.

Nowy singiel „Sx” w streamingu oraz oficjalny teledysk

Nowy utwór „Sx” jest dostępny na popularnych platformach streamingowych, a poniżej można obejrzeć oficjalny teledysk.

Artykuł BURY TOMORROW rozpoczynają nową erę. Premiera singla „Sx” i start własnej wytwórni DEA†H Records pochodzi z serwisu KVLT.

Formacja została założona w 2023 roku w Łodzi z inicjatywy Rafała „Premy” Przybylaka. Od początku działalności muzycy stawiają na autorskie połączenie różnych odmian ciężkiego grania. Nowy koncepcyjny album „Self-Antagonized” opowiada o przemianie człowieka, który pod wpływem mrocznych pragnień i instynktów stopniowo zatraca własne człowieczeństwo oraz naturalne piękno.

Na szczególną uwagę zasługuje skład realizacyjny płyty. Partie perkusji zarejestrował Dariusz „Daray” Brzozowski, natomiast za realizację dźwięku odpowiadał Filip „Heinrich” Hałucha.

Klip do singla „Black Vengeance”

Nietypowe podejście do koncertów

Ciekawostką jest fakt, że ze względu na wyjątkowo wymagające partie perkusyjne oraz trudności ze znalezieniem muzyka zdolnego do ich wiernego odtworzenia na scenie, DHARMETHIC zdecydował się na elektroniczne rozwiązanie, wypracowując własną metodę realizacji koncertów na żywo. Jak zapowiada zespół, koncepcja ta będzie rozwijana również w przyszłości, stanowiąc charakterystyczny element jego działalności koncertowej.

Przedsprzedaż albumu

Album „Self-Antagonized” można już zamawiać w przedsprzedaży. Wersja fizyczna na płycie CD dostępna jest w sklepie Via Nocturna, natomiast edycję cyfrową można zamówić za pośrednictwem Bandcampa .

Tracklista płyty „Self-Antagonized„

01. Victims of Free Will
02. Self-Antagonized
03. Evil Incarnated
04. Bloodless Crime
05. Black Vengeance
06. Cleansing By Mutilation
07. Unshout It! Now!

Artykuł DHARMETHIC prezentuje „Black Vengeance”. Posłuchaj pierwszego singla z albumu „Self-Antagonized” pochodzi z serwisu KVLT.

Nowy singiel „Don’t Stop Tonight” oparty został na autentycznych wydarzeniach. Jak podkreśla zespół, utwór dokumentuje noc pełną chaosu, używek i niekontrolowanej eskalacji wydarzeń, bez prób ich romantyzowania czy komentowania z dystansu. Zamiast tego słuchacz otrzymuje surowy zapis autodestrukcyjnej spirali rozgrywającej się w czasie rzeczywistym.

Pod względem muzycznym kompozycja stawia na bezpośredniość i energię. To dynamiczny, punkowo zorientowany numer oparty na agresywnej sekcji rytmicznej i nieustannym pędzie. Centralnym punktem utworu jest wokalno-instrumentalny dialog pomiędzy Christianem Hollem Buhlem a Günesem Svarre Kocakiem. Chropowaty wokal i akustyczna gitara pierwszego kontrastują z czystszą manierą śpiewu i ekspresyjnymi partiami elektrycznej gitary drugiego. Co ciekawe, ślady do utworu zarejestrowano w mniej niż dwie godziny, świadomie rezygnując z późniejszego wygładzania brzmienia.

„Don’t Stop Tonight” zapowiada trzeci album grupy zatytułowany „Now Then Always Forever / Forever Always Then Now”. Wydawnictwo zostało podzielone na dwa rozdziały:

• „Now Then Always Forever” (utwory 1–10) – premiera 4 września 2026 roku,
• „Forever Always Then Now” (utwory 11–20) – premiera 26 marca 2027 roku.

Całość zwieńczy wydanie limitowanego podwójnego winyla, zaplanowane również na marzec 2027 roku nakładem Massive 92.

Choć materiał nie był początkowo planowany jako album koncepcyjny, z czasem przybrał taką formę. Na przestrzeni dwudziestu utworów słuchacz ma przejść przez tematykę pokusy, eskapizmu, nadmiaru, wyparcia, nadziei, utraty oraz ostatecznej akceptacji. Jak opisuje zespół, jest to historia przemiany i przebudzenia wieku średniego, a nie opowieść o klasycznym kryzysie wieku średniego.

Za produkcję materiału odpowiadał Flemming Rasmussen, laureat nagrody Grammy i jeden z najbardziej cenionych producentów w historii metalu. Nagrania powstały w legendarnym Sweet Silence Studios, a Rasmussen znany jest przede wszystkim ze współpracy z Metalliką przy albumach Ride the Lightning, Master of Puppets oraz …And Justice for All.

Artykuł DEAD STAR TALK prezentuje „Don’t Stop Tonight”. Trzeci singiel zapowiadający podwójny album pochodzi z serwisu KVLT.