Tracklista:
01. Curse of the Mind – Invocation I
02. The Other Realm
03. Curse of the Mind – Invocation II
04. Manifestation of Madness
05. Curse of the Mind – Invocation III
06. A Burden of Hope
07. Curse of the Mind – Final Invocation
08. The Sacrifice

Artykuł ISKALD – odsłuch nowego albumu pochodzi z serwisu KVLT.

We Against Us – Prologue w wersji fizycznej można go nabyć w sklepie Szataniec.pl (link tutaj).

Tracklista:
1. declaration of hate
2. hurt
3. world he lives in
4. feelings
5. all in you
6. silently
7. 1984

Jesienią grupa wraz Demeted wybiorą się we wspólną trasę koncertowa Piekło Nie Bo Tour. Formacje wystąpią:

16.10.2026 – Kraków, Gwarek
17.10.2026 – Katowice, Piąty Dom
23.10.2026 – Toruń, NRD
24.10.2026 – Warszawa, VooDoo
30.10.2026 – Słupsk, Motor Rock Pub
31.10.2026 – Szczecin, Słowianin
01.11.2026 – Bielsko-Biała, Rudeboy
06.11.2026 – Poznań, Pod Minogą
07.11.2026 – Wrocław, Synaptic Fest
13.11.2026 – Łódź, Wooltura
14.11.2026 – Rzeszów, Rock Fest
20.11.2026 – Gdańsk, Doki 4
21.11.2026 – Bydgoszcz, Over The Under
27.11.2026 – Lublin, Fabryka Kultury Zgrzyt
28.11.2026 – Kielce, Chicago

Bilety:
60 zł – przedsprzedaż
70 zł –  w dniu koncertu

Bilety można zakupić na Stage24.pl

Artykuł Odsłuch nowego albumu THE MATERIA pochodzi z serwisu KVLT.

Formacja zapowiedziała swój czwarty album studyjny zatytułowany „Vyraj„. Wydawnictwo miało premierę 7 sierpnia 2026 roku nakładem Prophecy Productions. Nowy materiał jest kolejnym dużym krokiem w artystycznym rozwoju DYMNA LOTVA. Choć fundamentem brzmienia grupy pozostają black metal i post-black metal, na „Vyraj” zespół jeszcze mocniej sięga po doom, heavy i progressive metal, elektronikę, gotycki mrok oraz elementy białoruskiego folkloru.

Koncepcyjną osią albumu jest tak zwana białoruska etnoastronomia. W słowiańskich wierzeniach rozgwieżdżone niebo wiąże się zarówno z podróżą, jak i zaświatami. Tytułowy „Vyraj” oznacza mityczną krainę, do której ptaki odlatują na zimę i gdzie dusze zmarłych odnajdują ostateczny spoczynek. W tej symbolice zespół splata dawne legendy z doświadczeniem przymusowej emigracji, utraty domu i pragnieniem powrotu.

Premiera płyty „Vyraj” w formie cyfrowej

Nagrania, goście i creditsy

Na albumie „Vyraj„pojawiło się grono zaproszonych muzyków reprezentujących różne oblicza sceny metalowej i dark ambientowej.

• Aaron Stainthorpe (High Parasite, ex-My Dying Bride) – wokale w utworze „The Boat Of Despair”
• Ingvarr (Schreigarm) – wokale w utworze „Return My Coffin Home”
• Déhà (Wolvennest) – fretless bass w utworze „Return My Coffin Home”
• Deanna F. – harfa w utworze „Veha”
• Andrii „Deicider” Sovgar – chórki w utworze „Bu Samoje”
• Miraslava Palynskaya oraz Jan Palynski – dziecięce partie wokalne w utworze „Veha”
• Velzevul – dodatkowe wokale oraz efekty dźwiękowe (FX) w utworze „Return My Coffin Home”
• chór Balbuta w utworze „Bu Samoje”: Andrii „Deicider” Sovgar, Jan Mačuĺski, Aliaksandr Čarnuha, Jauhien, Mikita

Wizualna strona wydawnictwa również została silnie powiązana z główną ideą albumu. Zdjęcia wykorzystane na potrzeby okładki i książeczki albumu powstały podczas nocnej sesji w wymierającej białoruskiej wsi, z której pochodzą przodkowie wokalistki Nokt. Fotografie wykonano przy rodzinnym cmentarzu w czasie roju Perseidów, co bezpośrednio łączy oprawę graficzną z motywem gwiazd, śmierci, pamięci i drogi do mitycznego Vyraju.

Sesja nagraniowa albumu została zrealizowana w kilku studiach w Polsce. Partie perkusji nagrano pod okiem Piotra Nowaka w Studio Młyn w Bycinie, wokale zarejestrowano z pomocą Pavla Sinili w warszawskim Everest Studio, natomiast nagrania gitar i basu odbyły się w Hata Studio w Warszawie, gdzie za ich realizację odpowiadał Jauhien.

Za oprawę wizualną wydawnictwa odpowiada Jauhien, który przygotował zarówno okładkę albumu, jak i kompletny layout.

Formaty wydania

Album „Vyraj” ukazał się w kilku formatach. Wydawnictwo jest dostępne jako:

• digital,
• CD digipak z 16-stronicową książeczką,
• gatefold LP na czarnym winylu,
• gatefold LP na winylu Jellyfish Galaxy marbled, limitowanym do 300 egzemplarzy,
• artbook 2-CD w twardej oprawie, format 18 x 18 cm, 60 stron, z dodatkowymi zdjęciami, liner notes oraz bonusowym CD zawierającym 8 dodatkowych utworów.

Album „Vyraj„jest dostępny w sprzedaży pod poniższymi adresami: SPKR Store | Prophecy Productions | Bandcamp – Vyraj | Bandcamp – Vyraj Deluxe Edition

Tracklista płyty „Vyraj”

1. Zory
2. Veha
3. The Boat Of Despair
4. Viedźmieragina
5. Niama Darohi
6. Bu Samoje
7. Ustań Za Mianie
8. Return My Coffin Home

Artykuł DYMNA LOTVA: premiera płyty „Vyraj” pochodzi z serwisu KVLT.

Pierwszą odsłoną nadchodzącego albumu został „Architect” — otwierający płytę, premierowy singiel, który od teraz dostępny jest na najważniejszych platformach streamingowych.

„Architect” zapowiada nowe oblicze Sarmat

Nowy numer stanowi pierwszy z siedmiu utworów, które znajdą się na „The Ornaments Of Disturbing Perspectives”. Według zapowiedzi zespół stawia tym razem na materiał dopracowany nie tylko pod względem muzycznym, ale również konceptualnym — zarówno w warstwie lirycznej, jak i wizualnej.

Drugie wydawnictwo Sarmat ma być manifestacją indywidualizmu w świecie chaosu, napięć i sprzeczności, spinającą ze sobą dźwięk, teksty oraz oprawę graficzną.

Blisko osiem miesięcy pracy nad oprawą graficzną

Istotnym elementem nowego wydawnictwa jest również warstwa wizualna. Za artwork „The Ornaments Of Disturbing Perspectives” odpowiada Grzegorz „Gregory” Kamiński, który — według informacji przekazanych przez zespół — poświęcił blisko osiem miesięcy pracy na stworzenie pełnej oprawy graficznej albumu.

Premiera drugiego longplaya Sarmat została wyznaczona na 29 maja 2026 roku nakładem Mad Lion Records.

Singla „Architect” można posłuchać poniżej oraz na innych popularnych serwisach streamingwych.

Artykuł SARMAT zapowiada drugi album. „Architect” otwiera „The Ornaments Of Disturbing Perspectives” pochodzi z serwisu KVLT.

Tracklista:
01. Ashen Remains
02. Blood Atonement
03. When The Dust Finally Settles
04. D = IX
05. Human Defects
06. Dead Frequency
07. Incense Of The Last Rite
08. Fragments Of The Sign
09. Black Dust
10. Void Theory
11. Stigmata

Artykuł Odsłuch nowej płyty black metalowego HAEMOTH pochodzi z serwisu KVLT.

„Three Times Ten” to debiutancki album Damask, oparty na pomysłach gromadzonych przez ostatnie 20 lat. Każdy z ośmiu utworów na nim zawarty to osobna opowieść. Są tam rozważania na temat fascynacji religią i zaślepienia nią, strach przed śmiercią i godzenie się z jej nieuchronnością, kłamstwo i oszukiwanie samego siebie, czy też szaleństwo towarzyszące nam przy próbach zrozumienia świata.

Razem, osiem kompozycji na „Three Times Ten”, stanowi trzydziestopięciominutową podróż, która mimo różnorodności ma swój subtelny, wspólny mianownik – rozważania nad otaczającym nas światem.

Tracklista:
1. Forsaken Me
2. She Is My Butterfly
3. All You Need Is
4. The Very First Moments Of Consciousness
5. Witness Of Lie
6. Horrah
7. Master
8. Eye In The Sky

Artykuł DAMASK: premiera płyty „Three Times Ten” pochodzi z serwisu KVLT.

FATUM to jedna z formacji, które na trwałe zapisały się w historii polskiego hard rocka lat 80. Zespół wywodzący się z Warszawy działał w okresie niezwykle intensywnego rozwoju krajowej sceny rockowej, kiedy muzyka była nie tylko formą rozrywki, ale również sposobem wyrażania emocji, buntu i komentarza wobec rzeczywistości schyłku PRL-u.

Grupa szybko zdobyła uznanie dzięki swojej energii scenicznej oraz charakterystycznemu, surowemu brzmieniu. Ważnym momentem w historii FATUM było zdobycie nagrody publiczności podczas Festiwal w Jarocinie, co otworzyło zespołowi drogę do szerszej rozpoznawalności.

Twórczość FATUM łączyła melodyjność klasycznego hard rocka z cięższymi riffami i wyraźnie wyczuwalnym klimatem końca lat 80. Na przestrzeni lat grupa wydała dwa albumy studyjne — „Mania Szybkości” oraz „Demon” — a także EP-kę „Chcę Uciec Stąd”, która ukazała się w 2021 roku.

Hard rockowa kronika schyłku PRL-u

Muzyka FATUM była mocno osadzona w realiach epoki. Teksty pełne emocji, poczucia niepewności i potrzeby wolności trafiały do słuchaczy dorastających w burzliwym okresie przemian społecznych i politycznych. Zespół stworzył styl, który do dziś kojarzony jest z najbardziej autentycznym obliczem polskiego hard rocka tamtych lat.

„Mania Szybkości” — album, który zdobył status kultowego

Wydana pod koniec lat 80. „Mania Szybkości” do dziś uznawana jest za najważniejsze wydawnictwo w dorobku FATUM. Album wyróżniał się bezkompromisowym brzmieniem, gitarową energią oraz klimatem, który doskonale oddawał ducha swoich czasów.
To właśnie na tej płycie znalazły się utwory, które dla wielu fanów polskiego rocka stały się klasyką gatunku. Surowa produkcja, wyraziste riffy i charakterystyczny wokal sprawiły, że materiał zyskał status kultowego i przez lata funkcjonował głównie w świadomości kolekcjonerów oraz miłośników rodzimego hard rocka.

Tracklista:

1. Mania Szybkości
2. Zielony Skarb
3. Błaganie
4. Frajer
5. Znowu Pech
6. Pokonać Strach
7. Nie Mówcie Nam
8. Kac-88
9. Bezlitosne Fatum

Klasyczny album FATUM oficjalnie trafia do streamingu

15 maja 2026 roku „Mania Szybkości” po raz pierwszy pojawiła się w globalnych serwisach streamingowych. Za cyfrowe przygotowanie materiału odpowiada Case Studio, specjalizujące się w archiwizacji, rekonstrukcji oraz cyfrowej dystrybucji klasycznych nagrań.

>Jak podkreślają przedstawiciele Case Studio, celem było zachowanie oryginalnego charakteru albumu przy jednoczesnym dostosowaniu jakości nagrań do współczesnych standardów odsłuchu.

„Zachowaliśmy oryginalny charakter nagrań, jednocześnie udostępniając je w najwyższej możliwej jakości na platformach streamingowych.”

Również sam zespół nie ukrywa emocji związanych z premierą:

„To dla nas ważny moment — po latach nasza muzyka trafia tam, gdzie dziś słucha jej cały świat.”

Drugie życie kultowej płyty

Streamingowa premiera „Manii Szybkości” to nie tylko sentymentalny powrót dla wieloletnich fanów FATUM, ale także okazja dla młodszych słuchaczy, by odkryć jeden z najbardziej charakterystycznych albumów polskiego hard rocka lat 80. Dzięki cyfrowej publikacji materiał zyskuje szansę na nowe życie i dotarcie do kolejnych pokoleń odbiorców.

Artykuł FATUM z klasycznym „Mania Szybkości” w serwisach streamingowych pochodzi z serwisu KVLT.

„Live at NCPP” to album wrocławskiego kwartetu zarejestrowany w Opolu, w Narodowym Centrum Polskiej Piosenki. Na płycie znajduje się sześć nowych utworów i dwa z debiutanckiego albumu “Daffodil Pill”.

Nagranie koncertu to pełnoprawna płyta zespołu, ponieważ stanowi zapis odrzucający studyjne metody pracy na rzecz żywej energii, surf rocka i neo psychodelii. Materiał został skonstruowany jako jeden spójny organizm, w którym utwory płynnie przechodzą jeden w drugi, tworząc nieprzerwaną strukturę, którą w procesie końcowym przepuszczono przez analogową kasetę magnetofonową.

Album „Live at NCPP” opiera się na dualizmach brzmieniowych i lirycznych, balansując między motywami dnia i nocy oraz bezpieczeństwa i ryzyka. Podróż rozpoczyna transowa kompozycja ‘Loopin’ Back’, po której następują oniryczne ‘Spirit Switcher’ oraz osadzone w hipisowskiej stylistyce ‘Summer Children’. W dalszej części płyta nabiera mroczniejszego charakteru poprzez utwory ‘Gilgamei’ i ‘Ancient Thoughts’, aby ostatecznie znaleźć ujście w zamykającym całość, szorstkim i szybkim ‘Wanna Feel It’. „Live at NCPP” stanowi surowy, organiczny i psychodeliczny rytuał.

Płyta ukazuje się na CD 14 maja 2026 roku dzięki Interstellar Smoke Records.

Tracklista:
1. Loopin’ Back
2. Hyperion
3. Spirit Stretcher
4. Summer Children
5. Night Without Soul
6. Gilgamei
7. Ancient Thoughts
8. Wanna Feel It

Artykuł DAFFODIL PILL: premiera płyty „Live at NCPP” pochodzi z serwisu KVLT.

Po czternastu latach od premiery debiutanckiego albumu, tarnowska grupa By Million Wires przerywa milczenie. Ich najnowszy materiał, EP zatytułowane „Not Over”, to zapis drogi, jaką zespół przeszedł od onirycznego post-rocka do dojrzalszej, alternatywnej formy.

„Not Over” to materiał, który dojrzewał w cieniu. Choć pierwsze nagrania powstały już kilka lat temu, zespół zdecydował się wydać je dopiero teraz, uznając, że właśnie dziś te dźwięki wybrzmiewają najpełniej. Największą zmianą jest warstwa wokalna – obowiązki frontmana przejął gitarzysta Mirek Skrok. Jego głęboki, emocjonalny głos idealnie koresponduje z gęstymi, gitarowymi teksturami, z których zespół znany był od lat.

Muzycznie nowa płyta to wciąż By Million Wires jakich pamiętamy – muzyka pełna kontrastów, budowania napięcia i przestrzeni – ale w wersji bardziej bezpośredniej i surowej. To płyta o przetrwaniu, kontynuacji i o tym, że pewne historie po prostu nie mają końca.

Dziś By Million Wires powracają z nową energią i samodzielnie wyprodukowanym albumem , który jest świadectwem dojrzałości, cierpliwości i niezłomnej wiary w siłę dźwięku.

1 maja 2026 roku ukazało się nowe wydawnictwo zespołu i jest dostępne do odsłuchu na popularnych serwisach streamingowych (link tutaj). Muzyka na EPkę „Not Over” została nagrana w Raven Studio (Merkabah, Disperse) w Skrzyszowie, a za miks i mastering odpowiada Krzysztof Krupa (Acid Drinkers, AnVision). Okładkę EPki przygotował lider zespołu, Mirek Skrok.

Muzykę tego zespołu polecamy fanom takich zespołów jak Radiohead, Editors, Mogwai, Death Cab For Cutie, Pedro the Lion, Sam Fender, Coldplay.
Poniżej udostępniamy odsłuch EPki „Not Over„.

Tracklista:
1. Over
2. Glass Gouses
3. I Know Better
4. Lost or Won
5. Runaway

Artykuł Tarnowski rockowy BY MILLION WIRES wydał EPkę „Not Over” pochodzi z serwisu KVLT.

Do 2021 krakowska grupa zagrała wiele koncertów u boku takich zespołów takich jak Corrosion of Conformity, Valey of The Sun, Yawning Man czy Bison BC; a także na kilku największych metalowch festiwalach w Polsce: Mystic Festival, Summer Dying Loud, Red Smoke Festival, Rockowisko Zwierzyniec i Bałtów Open Air.

W 2024 roku do Only Sons doszedł nowy wokalista – Daniel Bala Suder (ex-Taraban).

ODzisiaj, 17 kwietnia 2026 roku krakowski zespół pod dowództwem Daniela Keslera wydaj drugi albumu pod tytułem „Through the Night Again„. Wydawnictwo ukaże się własnym sumptem w formie cyfrowej (pre-save), na płycie CD oraz w późniejszym czasie na winylu (pre-order). Materiał zarejestrowano w Zed Studio (Frontside, Decapitated) oraz Kossa Buena Studio (Sztywny Pal Azji, Crystal Viper). Za miks i mastering odpowiada Tomasz „Zed” Zalewski (Medico Peste, Dieth), natomiast mastering pod winylową edycję przygotował Bart Gabriel (Avenger,  Jag Panzer). Okładkę albumu stworzył Kuba Sokólski (Dormant Ordeal, Entropia), natomiast layout wydawnictwa przygotowano w Kontamination Design (Akhlys, Taake). Autorem loga zespołu jest Xaay, a zdjęcie zespołu wykonał Pastor.

Nowa płyta zespoły Only Sons zawiera 6 autorskich kompozycji utrzymanych w stylistyce retro/hard rocka.

Tak gitarzysta zespołu komentuje nadchodzące wydawnictwo: „Jest tu wszystko: pokręcone i techniczne riffy, melodyjne refreny, odjechane i wpadające w ucho gitarowe solówki. Poszerzyliśmy instrumentarium o klawisze/pady i sample dodając do utworów różnorodnych przestrzennych brzmień, które razem z bardzo zróżnicowanymi partiami wokalnymi dały Only Sons zupełnie nową jakość. Fani takich kapel jak: Mastodon, Katatonia, Graveyard, Sentenced czy All Them Witches powinni się „u nas” dobrze poczuć„.

Poniżej prezentujemy odsłuch nowej płyty, którą polecamy fanom takich kapel jak Mastodon, Graveyard, Katatonia, Baroness, All Them Witches.

Tracklista:
01. Siren’s Song
02. Shallows
03. Doomsday
04. Blindman
05. Anthem of the Unheard
06. Crimson Sunset

Artykuł Krakowski ONLY SONS (retro/hard rock/alt metal) wydał płytę „Through The Night Again „ pochodzi z serwisu KVLT.