Mastodon – „Marrow Deep”

Jedna z najgłośniejszych premier tego tygodnia. Amerykański Mastodon powraca z albumem „Marrow Deep”, który według zapowiedzi kontynuuje charakterystyczne dla zespołu połączenie progresywnego metalu, sludge’u i rozbudowanych kompozycji. Dla wielu słuchaczy będzie to bez wątpienia obowiązkowy punkt dzisiejszych odsłuchów.

Flotsam and Jetsam – „Rats in the Temple”

Weterani amerykańskiego thrash metalu wracają z nowym pełnowymiarowym materiałem. „Rats in the Temple” powinien zainteresować zarówno wieloletnich fanów zespołu, jak i miłośników klasycznego, dynamicznego grania spod znaku starej szkoły thrashu.

Gorod – „The Ember Gone”

Francuski Gorod od lat pozostaje jednym z najciekawszych przedstawicieli technicznego death metalu. „The Ember Gone” zapowiada kolejną dawkę skomplikowanych aranżacji, instrumentalnej wirtuozerii i charakterystycznego progresywnego podejścia do ekstremy.

Kamelot – „Dark Asylum”

Fani melodyjnego i symfonicznego grania również mają dziś powody do zadowolenia. Kamelot prezentuje album „Dark Asylum”, który powinien dostarczyć wszystko, za co zespół ceniony jest od lat: chwytliwe melodie, bogate aranżacje oraz charakterystyczną epicką atmosferę.

Exumer – „Death Mask Messiah”

Niemiecki Exumer pozostaje wierny bezkompromisowemu thrash metalowi. „Death Mask Messiah” to propozycja dla słuchaczy szukających szybkich riffów, agresji i oldschoolowego ducha lat osiemdziesiątych.

Miscreance – „Reminiscence”

Dla sympatyków bardziej technicznego i nowoczesnego spojrzenia na thrash metal interesującą propozycją będzie nowy album Miscreance. Na „Reminiscence” zespół łączy elementy technicznego death i thrash metalu, tworząc materiał skierowany do wymagających odbiorców.

Static Abyss – „The Dying Hunt”

Miłośnicy cięższych i wolniejszych klimatów powinni zwrócić uwagę na Static Abyss. Album „The Dying Hunt” reprezentuje death/doom metal, a więc gatunek oparty na monumentalnych riffach, mrocznej atmosferze i przytłaczającym ciężarze.

Russian Circles – „Nine”

Choć Russian Circles funkcjonuje na pograniczu post-metalu i post-rocka, nowa płyta grupy tradycyjnie powinna zainteresować także metalową publiczność. „Nine” zapowiada kolejną porcję instrumentalnych pejzaży budowanych na ciężkich gitarach i hipnotycznych strukturach kompozycyjnych.

Epicardiectomy – „Dismal Landscapes of Voluptuous Pustular Cadaverosis”

Jedna z najbardziej ekstremalnych premier dzisiejszego dnia. Czeski Epicardiectomy dostarcza nowy album utrzymany w stylistyce slam i brutal death metalu. Już sam tytuł wydawnictwa sugeruje, że nie będzie to propozycja dla osób o słabych nerwach.

Kulk – „Choosing to Die”

Na zakończenie coś dla fanów sludge’u, drone i doom metalu. Kulk na albumie „Choosing to Die” łączy ciężkie, powolne riffy z noise rockową surowością, tworząc materiał idealny dla słuchaczy poszukujących bardziej eksperymentalnych i dusznych klimatów.

Besvärjelsen – „Till glömskan ad oblivionem”

Szwedzki Besvärjelsen prezentuje nową dawkę stonerowo-doomowego grania wzbogaconego wpływami psychodelicznego rocka. „Till glömskan ad oblivionem” może okazać się jedną z ciekawszych propozycji dla fanów ciężkiego, ale bardziej klimatycznego grania.

To oczywiście jedynie niewielki wycinek premier zaplanowanych na 28 sierpnia 2026 roku. Tego samego dnia ukazują się również nowe wydawnictwa takich wykonawców jak Triosphere, Beseech, Ninth Realm, Noekk, Fane, Atomic Aggressor, Projector, Angoixa, Lord Carrion czy Enemies Everywhere. Jak zawsze warto przejrzeć pełną listę premier, bo każdy piątek przynosi kolejne metalowe odkrycia. 【1-a075f9】

Artykuł Piątkowe Premiery Płytowe (28.08.2026): MASTODON, GOROD, EXUMER i siedem innych płyt, których warto posłuchać pochodzi z serwisu KVLT.

Fen – „Elemental (Part 1: Mourning Earth)”

Brytyjski Fen od lat pozostaje jednym z najważniejszych przedstawicieli atmosferycznego black metalu z post-rockowym zacięciem. Album „Elemental (Part 1: Mourning Earth)” zapowiada kolejną podróż przez melancholijne pejzaże, monumentalne kompozycje i charakterystyczny dla zespołu klimat natury oraz egzystencjalnej refleksji. To jedna z najbardziej wyczekiwanych premier dzisiejszego dnia.

Noumena – „Maanääri”

Fiński Noumena wraca z nowym materiałem, który powinien zainteresować wszystkich sympatyków melodyjnego death metalu spod znaku Insomnium czy Omnium Gatherum. „Maanääri” ma szansę połączyć chwytliwe melodie z typowo fińską melancholią i ciężarem gitarowych riffów.

Mind Affliction – „No Future, No Light”

Po dziesięciu latach milczenia powraca polski Mind Affliction. Album „No Future, No Light” rozwija brzmienie zespołu na styku black i death metalu, oferując mroczną atmosferę, agresję oraz wyraźnie współczesne podejście do ekstremalnego grania. To bez wątpienia jedna z najważniejszych polskich premier tego tygodnia.

Deathgrave – „Hell Is Evil”

Amerykański Deathgrave pozostaje wierny brutalnemu połączeniu death metalu i grindcore’u. „Hell Is Evil” powinien przypaść do gustu fanom bezkompromisowego naporu, krótkich eksplozji agresji i brudnego, podziemnego charakteru ekstremalnej muzyki.

Street Tombs – „Existence Is Corruption”

Dla miłośników ciężkiego i oldschoolowego death metalu interesującą propozycją będzie nowy album Street Tombs. Już sam tytuł „Existence Is Corruption” zdradza zamiłowanie zespołu do dystopijnej tematyki i bezpośredniego, brutalnego przekazu.

Shabti – „Haze, Cacophony, and White Light”

Sympatycy bardziej wymagających form ekstremalnego metalu powinni zwrócić uwagę na Shabti. Album „Haze, Cacophony, and White Light” reprezentuje progresywny death metal, który stawia na technikę, niestandardowe aranżacje i rozbudowane struktury kompozycyjne.

Nethergate – „Sanguivoria”

Kolejną propozycją dla fanów technicznej odmiany death metalu jest „Sanguivoria”. Nethergate oferuje materiał skierowany do słuchaczy ceniących precyzję wykonania, skomplikowane partie instrumentalne i ekstremalną intensywność.

T.O.S. – „Heliophobic”

Na liście nie mogło zabraknąć czegoś dla fanów sludge’u i crustowego brudu. T.O.S. prezentuje album „Heliophobic”, który powinien zainteresować odbiorców szukających ciężkich riffów, nihilistycznego klimatu i surowej energii.

Teratum – „Ordnance of Spiritual Warfare” (EP)

Miłośnicy black/thrashowego uderzenia otrzymują dziś nową EP-kę Teratum. „Ordnance of Spiritual Warfare” zapowiada szybkie tempa, agresywne riffy oraz klimat inspirowany klasycznym ekstremalnym metalem przełomu lat 80. i 90.

Rapid – „Enter the Realm of Fire”

Zestawienie zamyka Rapid z albumem „Enter the Realm of Fire”. Połączenie black i speed metalu oznacza dużą dawkę energii, motorycznych riffów oraz bezpośredniego, oldschoolowego podejścia do gatunku. To pozycja obowiązkowa dla wszystkich fanów pierwszej fali ekstremalnego metalu.

To oczywiście tylko niewielki wycinek premier zaplanowanych na 21 sierpnia 2026 roku. Tego samego dnia ukazują się również nowe wydawnictwa takich wykonawców jak Tokyo Blade, The Night Eternal, Oddland, Noveria, Fejd, Deceptor, Martyrium, Cobrafuma, Dysthymia czy Sylve. Jak zawsze warto samodzielnie przejrzeć pełną listę premier, ponieważ każdy piątek przynosi kolejne metalowe odkrycia.

Artykuł Piątkowe Premiery Płytowe (24.07.2026): FEN, MIND AFFLICTION i osiem innych płyt, których warto posłuchać pochodzi z serwisu KVLT.

Bleeding Antlers łączą miażdżący doom metal z progresywną dramaturgią i gotycką aurą, tworząc muzykę jednocześnie monumentalną i intymną. Jak rytuał odprawiany w zapomnianych kryptach, w którym każdy riff jest inkantacją, a każda melodia niesie echo czegoś większego niż sam zespół. Dlatego wcale nie dziwią mnie tu porównania do Candlemass czy Type O Negative. Songs of Praise nie brzmi jak zwykły powrót. Brzmi jak wezwanie, jak otwarcie nowego rozdziału, który może na długo odcisnąć ślad w pejzażu współczesnego doom metalu.

Stagmata wprowadziła świat w Bleeding Antlers, Songs of Praise przesuwa ich wizję jeszcze głębiej w ciemność, jakby zespół po raz pierwszy naprawdę odważył się wejść w przestrzeń, którą wcześniej tylko sygnalizował. Stagmata była dla mnie odkryciem ich surowego, poszarpanego języka. Pierwszym dotknięciem brzmienia, które nie tyle atakuje, co drapie od środka. Songs of Praise idzie dalej. Uczy, jak oddychać w ciszy, którą ten język zostawia, w pustych, napiętych przerwach między dźwiękami, gdzie każdy akcent staje się ciężarem samym w sobie. Jest tu też więcej przestrzeni, ale nie po to, by dać wytchnienie. Więcej ciężaru, ale nie po to, by przytłoczyć hałasem. Mrok nie jest tylko dodatkiem, lecz fundamentem, na którym wszystko stoi. To album, który nie tylko pogłębia tę estetykę, ale ją zaciska. Jakby każdy dźwięk był wypowiedziany w półmroku, świadomie, z pełną świadomością tego, że najmniejszy ruch może zmienić cały krajobraz.

Wyprodukowane, zmiksowane i zmasterowane przez Simona Bismarcka, Songs of Praise to siedem hipnotyzujących utworów, które eksplorują pokusę, stratę, mitologię, śmiertelność i duchowy konflikt. Pomimo tytułu, nie jest to tradycyjny śpiewnik. To pieśni oddania skierowane ku zupełnie innym ołtarzom, powstałe z potrzeby obcowania z tym, co mroczne, niejednoznaczne i niepokojąco piękne. Każdy utwór jest tu jak osobny rytuał. Od apokaliptycznego, pulsującego jak nadciągająca burza When the Sun Bursts, przez folk‑horrorową, niemal baśniowo złowrogą atmosferę Meet Me in the Woods at Midnight, po nordycką surowość Fimbulwinter, w której echo pradawnych legend miesza się z chłodem współczesnej samotności. Nawet reinterpretacja Blue Jeans Lany Del Rey staje się tu czymś więcej niż coverem. Jest hipnotycznym zaklęciem, które odsłania ukryte warstwy tęsknoty i fatalizmu. Album wieńczy Crooked Lines, epicka medytacja o wierze, pokusie i wiecznej walce między światłem a ciemnością. Utwór, który nie zamyka tej podróży, lecz pozostawia ją otwartą, jak niedokończoną modlitwę, wciąż domagającą się odpowiedzi.

Songs of Praise to moim zdaniem nie zbiór piosenek, lecz pełnoprawny mit. Opowieść o człowieku stojącym na granicy światów, rozdartym między tym, co święte, a tym, co zgubne. Album nie oferuje ukojenia. Zamiast tego prowadzi słuchacza przez krajobraz pełen znaków, omenów i cieni, pozostawiając go z poczuciem, że najważniejsze pytania dopiero zaczynają się formować.

Artykuł BLEEDING ANTLERS – „Songs of Praise” (2026) pochodzi z serwisu KVLT.

Wraz z ogłoszeniem premiery zespół udostępnił singiel oraz teledysk do utworu tytułowego „Shapes Of Midnight”, którego można posłuchać poniżej.

Album będzie siódmym pełnowymiarowym wydawnictwem grupy kierowanej przez Kevina Starrsa. Materiał został częściowo zainspirowany opowiadaniem Edgara Allana Poe „Maska Czerwonego Moru”, a także niepokojami współczesnego świata. Według zapowiedzi nowe kompozycje rozwijają charakterystyczne dla zespołu brzmienie określane mianem „Evil Beatles”, łącząc mroczne harmonie, chwytliwe melodie, podwójne gitarowe partie inspirowane Thin Lizzy oraz ciężar znany z wcześniejszych wydawnictw formacji.

Nagrania powstały w legendarnym Abbey Road Studios, gdzie zespół zarejestrował materiał na analogową taśmę podczas trzydniowej sesji z inżynierem dźwięku Chrisem Bolsterem, współpracującym wcześniej m.in. z Ozzym Osbournem, Paulem McCartneyem czy Philem Spectorem. Za mastering odpowiadał natomiast nominowany do nagrody Grammy Noel Summerville (The White Stripes, The Clash, My Bloody Valentine).

Jak zapowiada grupa, Shapes Of Midnight oznacza powrót do bardziej gitarowego charakteru wcześniejszych płyt, jednocześnie poszerzając stylistyczne spektrum o elementy melancholijnego popu, NWOBHM, jazzu czy krautrocka. Kevin Starrs komentuje:

„Nasze albumy istnieją w alternatywnej rzeczywistości. To historie, które mogłyby wydarzyć się tutaj, ale wszystko jest w nich odrobinę nie tak.”

Tracklista „Shapes Of Midnight”

1. House By The Grave
2. Shapes Of Midnight
3. When Evil Wakes
4. Don’t Let It Control You
5. Psycho On The Loose
6. I Won’t Sleep (‘Til You’re Gone)
7. The Other Side Of The Sky
8. Sleep No More

Artykuł UNCLE ACID AND THE DEADBEATS wydali nowy singiel „Shapes Of Midnight” pochodzi z serwisu KVLT.

Singiel zarejestrowano w Mustache Ministry i Zamio Studio. Miksem natomiast zajął się Kuba Korzeniowski
z Zamio Studio.

Artykuł TAXI CAVEMAN zapowiada czwarty album, premiera nowego teledysku pochodzi z serwisu KVLT.

Historia festiwalu rozpoczęła się w 2009 roku od kameralnej, jednodniowej imprezy z udziałem kilku polskich zespołów. Przez lata Summer Dying Loud wyrósł jednak na pełnoprawny, trzydniowy festiwal, który co roku przyciąga tysiące uczestników oraz dziesiątki artystów reprezentujących niemal wszystkie odmiany muzyki metalowej, rockowej i alternatywnej.

Summer Dying Loud 2026 – data i miejsce

03-05.09.2026 – Aleksandrów Łódzki, MOSiR im. Włodzimierza Smolarka (wydarzenie)

Siedemnasta edycja festiwalu zapowiada się jako jedna z najmocniejszych w historii wydarzenia. Organizatorzy po raz kolejny przygotowali program łączący absolutne legendy światowej sceny metalowej z artystami nowej generacji, zespołami kultowymi, projektami jednorazowymi oraz wykonawcami odwiedzającymi Polskę po raz pierwszy.

Legendy, wyjątkowe projekty i koncerty, których nie można przegapić

Wśród największych gwiazd tegorocznej edycji znajduje się norweski Satyricon, jeden z najważniejszych zespołów drugiej fali black metalu, który od dekad pozostaje symbolem rozwoju gatunku. Fani ekstremy z pewnością nie przejdą również obojętnie obok występu Triptykon, formacji prowadzonej przez Toma Gabriela Fischera, legendę znaną z Hellhammera i Celtic Frost.

Ogromne zainteresowanie budzi także obecność reaktywowanego Nevermore. Powrót jednej z najbardziej kultowych grup amerykańskiego progressive i power metalu należy do najgłośniejszych wydarzeń ostatnich lat na światowej scenie metalowej.

Nie zabraknie również wyjątkowych setów przygotowanych specjalnie na tę okazję. Blaze Bayley zaprezentuje przekrojowy program oparty na materiale z okresu swojej działalności w Iron Maiden, natomiast islandzki Misþyrming wraz z Nergalem wykonają w całości kultowy album Behemoth „Sventevith”, jeden z kamieni milowych polskiego black metalu.

Miłośnicy death metalu otrzymają wyjątkowo mocną reprezentację gatunku. Na festiwalu wystąpią między innymi legendarni Massacre, duński Baest, fińscy mistrzowie śmiercionośnego doomu Krypts, amerykański Of Feather and Bone, czeski Sněť czy młodzi przedstawiciele nowej fali death metalu w postaci Putridarium.

Z kolei fani cięższych, klimatycznych i bardziej eksperymentalnych brzmień będą mogli zobaczyć między innymi funeral doomowych gigantów z Ahab, wizjonerów z Jesu, post-metalowe Blindead 23, energetyczne Ciśnienie oraz ceniony projekt Cult of Fire, słynący z widowiskowych koncertów i niepowtarzalnej oprawy wizualnej.

Siłą Summer Dying Loud pozostaje różnorodność

Od wielu lat jednym z największych atutów festiwalu jest jego eklektyczny charakter. Obok klasycznego heavy metalu, black i death metalu znaleźć można tutaj również doom, post-metal, gothic rock, industrial, noise rock, dark ambient czy psychodelicznego rocka. Dzięki temu Summer Dying Loud pozostaje wydarzeniem dla słuchaczy poszukujących muzycznych odkryć oraz ambitnych, nieoczywistych projektów.

Do tegorocznego line-upu dołączyli również między innymi Lucifer, prezentujący klasyczne brzmienia inspirowane heavy i hard rockiem lat siedemdziesiątych, włoski Ponte del Diavolo, łączący doom metal, black metal oraz post-punk, a także szwedzki Saturnalia Temple, specjalizujący się w rytualnym, psychodelicznym doom metalu.

Polscy artyści i scena niezależna

Organizatorzy niezmiennie przykładają dużą wagę do obecności polskich wykonawców. W tym roku publiczność zobaczy między innymi Frontside, Azarath, Thy Worshiper, Neolith, Ciśnienie, Hydra, Czernina, Atavia, Aquilla oraz Pure Bedlam. To właśnie zestawienie uznanych nazw z mniej oczywistymi projektami sprawia, że Summer Dying Loud od lat pozostaje jednym z najciekawszych festiwali w Europie Środkowej.

Wystawa Art Hunt, merch i strefa gastronomiczna

Nieodłącznym elementem wydarzenia pozostaje wystawa Art Hunt, prezentująca twórczość artystów związanych z szeroko pojętą kulturą muzyki metalowej. W tym roku swoją obecność potwierdzili między innymi:

• Aleks Nocny – tatuator, rzeźbiarz, malarz i ilustrator,
• Sylwia Rymanowska – autorka prac dla zespołów takich jak Stillborn, Azarath, Infernal War oraz Anima Damnata,
• Artem Metra,
• Martyna.

Oprócz koncertów uczestnicy będą mogli odwiedzić tradycyjnie rozbudowaną strefę merchową, w której swoje stoiska przygotują wytwórnie, dystrybutorzy muzyczni oraz zespoły. Na miejscu funkcjonować będzie również strefa gastronomiczna z szeroką ofertą jedzenia i napojów.

Jak co roku do dyspozycji uczestników pozostaną także pole namiotowe, miejsca dla camperów oraz parking, dzięki czemu festiwal zachowa swój charakter muzycznego miasteczka, które na trzy dni staje się centrum polskiej sceny rockowej i metalowej.

Pełny line-up Summer Dying Loud 2026

• Ahab (funeral doom metal)
• Aquilla (heavy metal)
• Årabrot (noise rock / post-punk / industrial rock)
• Atavia (post-metal / sludge metal)
• Azarath (death metal / blackened death metal)
• Baest (death metal)
• Black Magnet (industrial metal)
• Blaze Bayley (heavy metal)
• Blindead 23 (post-metal)
• Civerous (blackened death metal / doom metal)
• Ciśnienie (post-rock / post-metal)
• Cryptic Shift (technical thrash metal / death metal)
• Cult of Fire (epic black metal)
• Czernina (black metal)
• Destruction (thrash metal)
• Devil Master (blackened punk / black metal)
• Dool (dark rock)
• Drowned In Silver (occult rock)
• Eyes (hardcore / noise / sludge metal)
• Frontside (metalcore / deathcore)
• Grief Circle (black metal)
• Hekla (dark ambient / experimental)
• Helga (folk / post-rock / black metal)
• Hexer (doom metal / sludge metal)
• Hydra (heavy metal / doom metal)
• Imha Tarikat (black metal)
• Jesu (drone / doom metal / shoegaze / post-rock)
• King Parrot (grindcore / thrash metal)
• Königreichssaal (black metal)
• Krypts (death doom metal)
• Lucifer (hard rock / heavy metal)
• Massacre (death metal)
• Misþyrming & Nergal performs Behemoth „Sventevith” (black metal)
• Neolith (doom metal / death metal / black metal)
• Nevermore (progressive metal / power metal)
• Of Feather and Bone (death metal)
• Ponte del Diavolo (doom metal / black metal / post-punk)
• Pure Bedlam (alternative rock / post-rock / post-hardcore)
• Putridarium (death metal / death doom metal)
• Rope Sect (gothic rock / post-punk)
• Saturnalia Temple (psychedelic doom metal)
• Satyricon (black metal)
• SIGH (avant-garde black metal)
• Sněť (death metal)
• Species (technical thrash metal)
• Stellar Blight (blackened heavy metal / death metal)
• Thy Worshiper (death metal / black metal / folk metal)
• Triptykon (doom metal / extreme metal)
• Vanishing Kids (psychedelic rock / doom / post-punk)
• Wolfpack Heading Nowhere (gothic rock / dark rock)

Bilety

• 500,90 zł – karnet 3-dniowy
• 596,90 zł – karnet 3-dniowy + pole namiotowe
• 107,90 zł – pole namiotowe
• 169,90 zł – camper
• 96,90 zł – parking

Bilety dostępne są w serwisie eBilet.pl.

Artykuł Wszystko co musisz wiedzieć o SUMMER DYING LOUD 2026 pochodzi z serwisu KVLT.

Utwór ‘Radical Mystic’ zapowiada koncept album „Ama Nesciri”, opowiadający historię Mistyka rozdzieranego przez konflikt pomiędzy postrzeganym światem, a jego własnymi potrzebami duchowymi. Płyta podejmuje temat powszechnej ludzkiej potrzeby duchowości w każdym jej wymiarze, nawiązując do światowych religii i filozofii. W utworze ‘Radical Mystic’ tytułowa postać Mistyka rozpoczyna swoją podróż ku oświeceniu, jednak porywczość serca i zelotyzm kierują ją blisko religijnego fanatyzmu. Tekst utworu zainspirowany jest sufizmem, a w szczególności konceptem dążenia do świętości, aby stać się „walim” – filarem wiary, którego modlitwy podtrzymują świat.

Utwór ‘Radical Mystic’ zapowiada wydanie drugiego albumu backbone „Ama Nesciri”, który ukaże się w październiku 2026 r.

Artykuł BACKBONE prezentuje singiel „Radical Mystic” zapowiadając płytę „Ama Nesciri” pochodzi z serwisu KVLT.

Rezn – „Cycles in the Infinite Dream”

Amerykański Rezn od kilku lat buduje sobie mocną pozycję w świecie psychodelicznego doom i stoner metalu. Najnowszy album „Cycles in the Infinite Dream” zapowiada kolejną dawkę hipnotycznych riffów, rozbudowanych kompozycji i kosmicznego klimatu. To jedna z najciekawszych propozycji tygodnia dla fanów ciężkiego, ale jednocześnie bardzo klimatycznego grania.

Viscera/// – „4: ⁠Assets for Psychedelic Warfare”

Włoski projekt Viscera/// to jedna z bardziej osobliwych pozycji w dzisiejszym zestawieniu. Zespół, który zaczynał od goregrindowych rejonów, od lat eksploruje znacznie bardziej transowe, ciężkie i eksperymentalne obszary sludge’u, drone’u oraz post-metalu. „4: ⁠Assets for Psychedelic Warfare” powinien zainteresować słuchaczy lubiących duszny, psychodeliczny ciężar, niepokojącą atmosferę i granie wymykające się prostym gatunkowym szufladkom.

Sallow Moth – „Hydrophilous Brood”

Miłośnicy progresywnego death metalu powinni zwrócić uwagę na nową płytę Sallow Moth. „Hydrophilous Brood” ma szansę zainteresować słuchaczy poszukujących technicznej precyzji, nieoczywistych struktur kompozycyjnych oraz ambitnego podejścia do ekstremalnego metalu.

The Vicious Head Society – „Call of the Void”

Irlandzki projekt The Vicious Head Society powraca z albumem „Call of the Void”. Fani progresywnego metalu mogą spodziewać się rozbudowanych aranżacji, wirtuozerskich partii gitarowych i dużej dawki nowoczesnego podejścia do gatunku.

Ripper – „Towards Rebirth”

Chilijski Ripper od lat konsekwentnie dostarcza bezkompromisowy death/thrash metal. Nowe wydawnictwo „Towards Rebirth” powinno przypaść do gustu wszystkim fanom klasycznego, agresywnego grania spod znaku wczesnego Sepultury, Kreatora czy Demolition Hammer.

Faustian – „Parable of the Sewer”

Dla wielbicieli black metalu interesującą premierą może okazać się „Parable of the Sewer” autorstwa Faustian. Tytuł oraz stylistyka sugerują mroczną, surową i brudną odsłonę gatunku, której daleko do mainstreamowych produkcji.

Into Darkness – „Route to the Outer Side”

Połączenie death i doom metalu nigdy nie wychodzi z mody. Into Darkness prezentuje album „Route to the Outer Side”, który powinien zainteresować fanów monumentalnych riffów, ciężkich temp oraz przytłaczającej atmosfery.

Crusade of Bards – „Tales of Distant Worlds”

Na liście nie mogło zabraknąć czegoś dla sympatyków bardziej melodyjnych odmian metalu. Włoski Crusade of Bards wraca z symfoniczno-metalowym albumem „Tales of Distant Worlds”, który powinien przypaść do gustu słuchaczom Nightwish, Epiki czy Xandrii.

Marco Garau’s Magic Opera – „The Final Flight”

Fani power metalu otrzymują dziś kolejną interesującą premierę. Marco Garau’s Magic Opera prezentuje „The Final Flight”, album zapowiadający sporą dawkę epickich melodii, symfonicznych aranżacji i fantasy-metalowego rozmachu.

Caelestia – „Revelations in Black”

Na zakończenie zestawienia warto wspomnieć o Caelestia. Album „Revelations in Black” łączy elementy symfonicznego gotyku z melodyjnym death metalem, oferując bardziej mroczne i atmosferyczne spojrzenie na współczesną muzykę metalową.

To oczywiście tylko niewielki wycinek premier zaplanowanych na 24 lipca 2026 roku. Na dzisiejszej liście wydawnictw znalazły się również nowe materiały takich wykonawców jak Heretic, Krishna’s Cult, Vera Lux, Calyss, Profane Burial, Heretic Cult Redeemer, Kalmismua, Opus Tenebrae czy Coven Japan. Warto samodzielnie przejrzeć pełną listę premier, bo każdy piątek przynosi kolejne metalowe odkrycia.

Artykuł Piątkowe Premiery Płytowe (24.07.2026): VISCERA///, RIPPER i osiem innych płyt, których warto posłuchać pochodzi z serwisu KVLT.

Formacja zapowiedziała swój czwarty album studyjny zatytułowany „Vyraj„. Wydawnictwo ukaże się 7 sierpnia 2026 roku nakładem Prophecy Productions. Nowy materiał ma być kolejnym dużym krokiem w artystycznym rozwoju DYMNA LOTVA. Choć fundamentem brzmienia grupy pozostają black metal i post-black metal, na Vyraj zespół jeszcze mocniej sięga po doom, heavy i progressive metal, elektronikę, gotycki mrok oraz elementy białoruskiego folkloru.

Koncepcyjną osią albumu jest tak zwana białoruska etnoastronomia. W słowiańskich wierzeniach rozgwieżdżone niebo wiąże się zarówno z podróżą, jak i zaświatami. Tytułowy Vyraj oznacza mityczną krainę, do której ptaki odlatują na zimę i gdzie dusze zmarłych odnajdują ostateczny spoczynek. W tej symbolice zespół splata dawne legendy z doświadczeniem przymusowej emigracji, utraty domu i pragnieniem powrotu.

Klip do singla „The Boat Of Despair” z Aaronem Stainthorpe’em

Pierwszym singlem promującym „Vyraj” był „The Boat Of Despair”. W utworze gościnnie wystąpił Aaron Stainthorpe, znany z High Parasite oraz wieloletniej działalności w My Dying Bride. Kompozycja sięga do symboliki przeprawy pomiędzy światem żywych i umarłych, a jej klimat dodatkowo podkreśla mroczny teledysk zrealizowany 40 metrów pod ziemią.

Klip do „The Boat Of Despair” został nakręcony w Zabytkowej Kopalni Srebra oraz Sztolni Czarnego Pstrąga w Tarnowskich Górach. Za reżyserię odpowiada Ryncuk Vystarobski.

Klip do singla „Return My Coffin Home” z udziałem Ingvarra

Drugim opublikowanym singlem jest „Return My Coffin Home”, w którym pojawił się Ingvarr z ukraińskiej formacji SCHREIGARM. Utwór został napisany w języku białoruskim i ukraińskim, a jego tematem jest głęboka tęsknota za ojczyzną oraz pragnienie powrotu do domu nawet po śmierci.

W kompozycji wykorzystano tradycyjne białoruskie zaklęcia ochronne oraz odniesienia do ukraińskiej pieśni ludowej „Plyve Kacha Po Tysyni”. Utwór został zadedykowany pamięci Bartka, zmarłego przyjaciela i fana zespołu. Za reżyserię teledysku ponownie odpowiada Ryncuk Vystarobski.

Nagrania, goście i creditsy

Na albumie „Vyraj„pojawiło się grono zaproszonych muzyków reprezentujących różne oblicza sceny metalowej i dark ambientowej.

• Aaron Stainthorpe (High Parasite, ex-My Dying Bride) – wokale w utworze „The Boat Of Despair”
• Ingvarr (Schreigarm) – wokale w utworze „Return My Coffin Home”
• Déhà (Wolvennest) – fretless bass w utworze „Return My Coffin Home”
• Deanna F. – harfa w utworze „Veha”
• Andrii „Deicider” Sovgar – chórki w utworze „Bu Samoje”
• Miraslava Palynskaya oraz Jan Palynski – dziecięce partie wokalne w utworze „Veha”
• Velzevul – dodatkowe wokale oraz efekty dźwiękowe (FX) w utworze „Return My Coffin Home”
• chór Balbuta w utworze „Bu Samoje”: Andrii „Deicider” Sovgar, Jan Mačuĺski, Aliaksandr Čarnuha, Jauhien, Mikita

Wizualna strona wydawnictwa również została silnie powiązana z główną ideą albumu. Zdjęcia wykorzystane na potrzeby okładki i książeczki albumu powstały podczas nocnej sesji w wymierającej białoruskiej wsi, z której pochodzą przodkowie wokalistki Nokt. Fotografie wykonano przy rodzinnym cmentarzu w czasie roju Perseidów, co bezpośrednio łączy oprawę graficzną z motywem gwiazd, śmierci, pamięci i drogi do mitycznego Vyraju.

Sesja nagraniowa albumu została zrealizowana w kilku studiach w Polsce. Partie perkusji nagrano pod okiem Piotra Nowaka w Studio Młyn w Bycinie, wokale zarejestrowano z pomocą Pavla Sinili w warszawskim Everest Studio, natomiast nagrania gitar i basu odbyły się w Hata Studio w Warszawie, gdzie za ich realizację odpowiadał Jauhien.

Za oprawę wizualną wydawnictwa odpowiada Jauhien, który przygotował zarówno okładkę albumu, jak i kompletny layout.

Formaty wydania i preorder

Album „Vyraj” ukaże się w kilku formatach. Wydawnictwo będzie dostępne jako:

• digital,
• CD digipak z 16-stronicową książeczką,
• gatefold LP na czarnym winylu,
• gatefold LP na winylu Jellyfish Galaxy marbled, limitowanym do 300 egzemplarzy,
• artbook 2-CD w twardej oprawie, format 18 x 18 cm, 60 stron, z dodatkowymi zdjęciami, liner notes oraz bonusowym CD zawierającym 8 dodatkowych utworów.

Preorder albumu Vyraj jest dostępny pod poniższymi adresami: SPKR Store | Prophecy Productions | Bandcamp – Vyraj | Bandcamp – Vyraj Deluxe Edition

Tracklista płyty „Vyraj”

1. Zory
2. Veha
3. The Boat Of Despair
4. Viedźmieragina
5. Niama Darohi
6. Bu Samoje
7. Ustań Za Mianie
8. Return My Coffin Home

Artykuł DYMNA LOTVA odsłaniają kolejne karty albumu „Vyraj” pochodzi z serwisu KVLT.

Psycroptic – „The Pulse of Annihilation”

Australijscy mistrzowie technicznego death metalu powracają z kolejnym pełnowymiarowym wydawnictwem. „The Pulse of Annihilation” to jedna z najgłośniejszych premier tygodnia dla fanów ekstremalnego grania. Można spodziewać się charakterystycznej dla zespołu chirurgicznej precyzji, skomplikowanych struktur kompozycyjnych i potężnych riffów.

Inferno – „The Anthropic Sophisms (On the Heights of Despair)”

Czeski Inferno od lat pozostaje jednym z najbardziej cenionych przedstawicieli awangardowego black metalu. Nowy album „The Anthropic Sophisms (On the Heights of Despair)” powinien zainteresować słuchaczy poszukujących bardziej wymagających, filozoficznych i atmosferycznych odsłon gatunku.

Fuming Mouth – „The Ringing Bell”

Amerykański Fuming Mouth prezentuje nowy album „The Ringing Bell”. Zespół konsekwentnie rozwija swoje połączenie death metalu, crustu i hardcore’owej agresji. To propozycja dla słuchaczy preferujących nowoczesne, bezpośrednie i wyjątkowo ciężkie granie.

Emptiness – „Nowhere Speaks”

Belgijski Emptiness już od dawna wykracza poza tradycyjne ramy black i death metalu. Najnowszy album „Nowhere Speaks” kontynuuje eksperymentalny kierunek grupy, łącząc mrok ekstremalnego metalu z elementami post-punka i post-metalu.

Radogost – „Dziedzictwo Ognia”

Wśród dzisiejszych premier nie zabrakło również polskiego akcentu. Radogost pozostaje jedną z bardziej rozpoznawalnych nazw na rodzimej scenie folk i pagan metalowej. Najnowsze wydawnictwo grupy kontynuuje charakterystyczne dla zespołu połączenie metalowej energii z inspiracjami słowiańską kulturą, folklorem oraz rodzimą historią. To pozycja obowiązkowa dla fanów Arkony, Percivala czy Runiki.

StormHammer – „Wrath of the Hammer”

Niemiecki StormHammer ponownie stawia na melodyjny i energetyczny power metal. „Wrath of the Hammer” zapowiada się jako obowiązkowa pozycja dla wielbicieli gatunku spod znaku HammerFall, Primal Fear czy Mystic Prophecy.

Doomcult – „Sacrifice All Life”

Nazwa mówi wiele. Doomcult przygotował materiał skierowany przede wszystkim do miłośników ciężkiego, powolnego i przygnębiającego doom metalu. „Sacrifice All Life” może okazać się jedną z ciekawszych premier dla fanów funeralnych atmosfer oraz monumentalnych riffów.

Ethereal Rot – „Ethereal Rot”

Interesująco prezentuje się również debiutancki album brytyjskiego Ethereal Rot. Zespół porusza się na pograniczu blackened technical death metalu, oferując słuchaczom zarówno ekstremalną intensywność, jak i sporą dawkę technicznej wirtuozerii.

NovaReign – „Shifting the Axis of the World”

Na zakończenie coś dla sympatyków progresywnego i power metalu. NovaReign prezentuje album „Shifting the Axis of the World”, który może zainteresować fanów bardziej rozbudowanych kompozycji, melodyjnych partii gitarowych i epickiego charakteru współczesnego prog-poweru.

To oczywiście tylko niewielki wycinek premier zaplanowanych na 17 lipca 2026 roku. Wśród dzisiejszych nowości znalazły się również wydawnictwa takich wykonawców jak Carbon Tomb, Niveous, Umbersound, Tyrant, Lost Vital Spark, Repentance, Tomb Slab czy Tarja. Warto samodzielnie przejrzeć pełną listę premier i poszukać własnych muzycznych odkryć.

Artykuł Piątkowe Premiery Płytowe (17.07.2026): Inferno, Psycroptic, Radogost i siedem innych płyt, których warto posłuchać pochodzi z serwisu KVLT.